Evgeny Bagrationovich Vakhtangov er en legendarisk mand, en stor skuespiller, lærer, instruktør, studerende af K. G. Stanislavsky, grundlæggeren af studenterstudiet og senere teatret, opkaldt efter mesterens død ved hans navn. Hele hans korte, men lyse liv var afsat til kreativitet. Vakhtangov iscenesatte sin første forestilling på scenen, da han kun var 25 år gammel.
Yevgeny Vakhtangovs ven og lærer, KG Stanislavsky, værdsatte meget hans kreative aktivitet. Han kaldte ham efterfølgeren til sit arbejde og en af grundlæggerne af en ny kunst og en ny retning - fantastisk realisme.
Barndom og ungdom E. B. Vakhtangov
Eugene blev født i syd i byen Vladikavkaz i 1883 den 13. februar. Hans biografi er fuld af vigtige begivenheder, og i løbet af hans ikke meget lange liv blev Vakhtangov en af de mest betydningsfulde figurer i teatret.
Da en dreng blev født i familien, drømte hans far, at han ville fortsætte sin forretning og udvikle tobaksindustrien i Rusland, fordi han var en stor ejer af fabrikker.
Familien opdragede drengen i strenge traditioner, og på opfordring fra sin far efter eksamen fra gymnasiet går Vakhtangov for at få en uddannelse på universitetet: først ved fakultetet for naturvidenskab og derefter overført til lov. Men allerede i løbet af sine studier indser han, at han ikke kan blive advokat, fordi han er ubegrænset tiltrukket af teaterscenen.
Eugene forlader universitetet og går ind i Theatre School of Drama, hvorefter han i 1911 modtager en henvisning til et kunstteater. I løbet af sine studier bliver han bekendt med Stanislavsky og hans nye metoder til at arbejde med skuespillere, som han aktivt begynder at fremme blandt kreative unge og modtager støtte til sine aktiviteter fra den store mester.
Beslutningen om at forlade universitetet og tage teater, taget af Eugene, modtog ikke godkendelse fra sin far. Han støttede ikke kunst og kreativitet, som et resultat afbrød han alle forbindelser med sin søn og fratog ham fuldstændig sin arv.
Begyndelsen på den kreative vej
Mens han stadig er på universitetet, tager Vakhtangov en aktiv rolle i studerendes forestillinger og teaterforestillinger. Som sophomore instruerede han stykket "Teachers", der havde premiere i 1905. Studerende arbejdede gratis og skaffede penge til at hjælpe hjemløse og trængende. Efter den vellykkede premiere på stykket, et år senere, organiserer Eugene et studieteaterstudie på universitetet og drømmer om at skabe sit eget teater i Vladikavkaz.
Siden 1909 har Vakhtangov arbejdet aktivt og ført en dramakreds. Han har iscenesat mange forestillinger på teaterscenen i sin by. Men skæbnen tvang ham til at rejse til Moskva efter et stykke tid. Faderen var yderst utilfreds med, at hans efternavn stod på byens teatralske plakater og derved skadede hans aktiviteter og omdømme. Derfor har Vakhtangovs teatralkarriere i hans hjemby aldrig fundet sted.
Efter at have flyttet til Moskva begynder Evgeny at arbejde aktivt i kunstteatret, hvor han deltager i alle produktioner.
At være en tilhænger af Stanislavsky's metode, Vakhtangov organiserede i 1912 Moskva Art Theatre Studio. Han bistås af en velkendt teaterlærer - Leopold Sulerzhitsky. Undervisningen om at handle, som de tilbyder studerende, er baseret på moral, oprigtighed, ærlighed, venlighed og retfærdighed. Alle Vakhtangovs produktioner på scenen er baseret på modstanden mod godt og ondt (forestillingerne "Floden", "Fredens festival", "Rosmersholm"). For skuespillerne var det vigtigste at formidle den indre verdens rigdom til seeren i modsætning til den ydre ascetisme.
Vakhtangov er inviteret til at undervise på mange teatre og skoler i hovedstaden, han hjælper kreative unge, der skaber amatørteatre med at vælge et repertoire og lærer de fremtidige teaterarbejders skuespilfærdigheder. Oftest besøger Evgeny Bagrationovich Mansurov-studiet, som han behandler med bange og kærlighed. Det var dette studie, der i 1920 ville blive kaldt Drama Studio og senere - det statlige akademiske teater, som senere blev opkaldt efter Yevgeny Vakhtangov.
Teater i Vakhtangovs skæbne
Alle de produktioner, som instruktøren gennemførte efter revolutionen, var baseret på det russiske folks skæbne, deres erfaringer og ambitioner forbundet med de seneste års historie og begivenheder. Han talte om sociale problemer, heroiske gerninger og livstragedier.
Samtidig udfører Vakhtangov kammerforestillinger, hvor han ikke kun fungerer som instruktør, men også som skuespiller. Han er konstant i en kreativ søgning og udforsker nye teknikker og teknikker. Gradvist ophører han med at være tilfreds med Stanislavskys tilgang og den ramme, hvormed han begrænsede skuespillerne.
Evgenys næste hobby er Meyerholds ideer, og han arbejder på nye figurer og spiller med en helt fornyet tilgang. Men denne metode inspirerer ikke Vakhtangov i lang tid, og efterhånden udvikler han sin egen teknik, som adskiller sig markant fra dem, han brugte tidligere. Vakhtangov kalder det "fantastisk realisme" og skaber sit eget, unikke teater.
Som lærer og instruktør var det vigtigste for ham at finde det unikke billede skabt af skuespilleren, som ville være anderledes end det, der allerede blev foreslået og brugt i teatret. Han begynder at fremstille produktioner, der er helt forskellige fra dem, publikum er vant til. Til landskabet blev almindelige husholdningsartikler taget og dekoreret ved hjælp af lys og dekoration for at skabe en fantastisk udsigt over de lokaler eller byer, hvor handlingen finder sted. For fuldstændigt at adskille teaterforestillingen fra den virkelige verden og skuespilleren fra hans rolle opfordrer Vakhtangov kunstnere til at tage kostumer lige foran publikum over deres eget tøj. Alle hans ideer blev fuldt ud legemliggjort i det berømte stykke "Prinsesse Turandot".
Efter revolutionen vil Vakhtangov skabe et folketeater, der adskiller sig fra dem, der var i det tsaristiske Rusland, for at bringe teatralsk kunst så tæt på folket som muligt. Han arbejder konstant på nye projekter og har til hensigt at inkorporere billederne af store mennesker og deres historie på scenen. Hans planer omfattede iscenesættelse af stykket "Cain" baseret på Byrons og Bibelens arbejde. Men desværre var alle disse ideer ikke bestemt til at gå i opfyldelse i forbindelse med Vakhtangovs død.
Familie og det sidste leveår
Som universitetsstuderende mødte Eugene sin skolekammerat, Nadezhda Mikhailovna Boytsurova. De bar deres kærlighed til hinanden gennem hele deres liv.
Nadezhda Mikhailovna var Vakhtangovs eneste kone, og hun gav ham en søn, Sergei.
I de sidste år af sit liv blev Evgeny Bagrationovich diagnosticeret med en tumor, men selv da han var syg, fortsatte han øvelserne med stykket "Prinsesse Turandot", som blev instruktørens sidste produktion og åbnede en ny retning inden for teatralsk kunsten.
Siden februar 1922 rejste Vakhtangov sig ikke længere ud af sengen og døde i armene på sin kone den 29. maj 1922. Han var 39 år gammel.
E. Vakhtangov blev begravet i Moskva på Novodevichy kirkegård.
