Italiensk klassisk opera har været et forbillede inden for operakunst i mange år. Mange berømte komponister, forfattere af store musikværker, blev født i Italien og var i stand til at indånde de dybeste følelser for deres land i deres mesterværker. Derudover er det det italienske sprog, der er kendetegnet ved sin melodi, følelsesmæssighed og skønhed, som ingen andre er egnede til at skabe følsomme og lyse librettoer.
Instruktioner
Trin 1
En af de mest berømte komponister i Italien er Vincenzo Bellini. Fra en tidlig alder overraskede den fremtidige komponist dem omkring ham med sit musikalske talent. En vigtig rolle i Bellinis arbejde blev spillet af tæt samarbejde med digteren Romney, som var en opera maestro. Deres professionelle tandem viste sig at være ret frugtbar. Takket være indsatsen fra to genier hørte verden naturlige og lette vokale værker, som i dag beundres af mange operakritikere.
Trin 2
Alle musikværker skabt af Vincenzo Bellini er fyldt med indre lyrik og fantastisk musikalsk harmoni, som huskes selv af mennesker langt fra musik. Det er underligt, at Bellini aldrig foretrak den traditionelle italienske buffa-operagenre, idet han fyldte sine værker med et indre drama. Fra et professionelt synspunkt er hans værker langt fra ideelle, men for melodien og tilpasningsevnen til den menneskelige stemmes evner og derfor for harmonien i hans kreationer, IV Gee, T. Shevchenko, F. Chopin, T Granovsky, N. Stankevich vandt kærlighed …
Trin 3
Gennem sin professionelle karriere var Bellini i stand til at skrive elleve operaværker. Samtidige bemærkede, at på trods af det ubetingede talent blev hvert værk født i smerte og tog meget af maestroens indsats.
Trin 4
I 1825 blev der skrevet et værk - "Adelson og Salvini", hvorefter et år senere kom skabelsen - "Bianca og Gernando". Derefter i 1827 dukkede et kreativt værk kaldet "Pirat" op. I den første måned, hvor værket optrådte på scenen, gik det 15 gange. Og hver gang fik operaen mere og mere succes med publikum, der deltog i hver forestilling. To år senere så to nye værker lyset - "Outlander" og "Zaire". Det er underligt, at premieren på operaen Zaire, der fandt sted på Parma Theatre, ikke kunne vække beundring blandt publikum og blev en reel fiasko. De fleste af lytterne hørte ikke maestroens musik i værket, det syntes dem, at det kun var fyldt med følelser. Kritiske meninger forstyrrer komponisten så meget, at han besluttede at forlade ikke kun teaterscenen, men også den by, hvor den var placeret …
Trin 5
Imidlertid stoppede Bellini ikke med at skrive, og i 1830 blev to virkelig unikke værker "Ernani" og "Capulet og Montague" født, sidstnævnte blev først præsenteret for den kræsne venetianske offentlighed på Teatro La Fenice. At finde en stemme, der var egnet til arkitektur til at udføre den del af den unge Romeo, viste sig på ingen måde at være let for Bellini, så Juditta Grisi med en vidunderlig mezzosopran dukkede op på scenen i billedet af en ung mand. Grisi's optræden betragtes stadig som næsten en reference.
Trin 6
Den mest populære opera af maestroen "Norma" og den næste fødte "Somnabula" blev oprettet i 1831. Bellini elskede bogstaveligt talt Norma og betragtede det kun som et virkelig vellykket arbejde. Han gentog ofte, at kun Norma skulle reddes i tilfælde af skibsvrag eller oversvømmelse. Hver af operaens arier er et komplet og fuldstændigt uafhængigt værk, der er kendetegnet ved komponistens melodi.
Trin 7
Et år senere blev skabelsen af komponisten "Beatrice de Tenda" offentliggjort, og det musikalske billede "The Puritans", oprettet i 1885, satte en stopper for værkerne. Bellini nød ikke disse materialer, som han skrev om i sine erindringer. Han forsøgte at gentage "Normas" indre harmoni, men som det syntes for den kræsne smag, var alt forkert, alt var forkert.
Trin 8
Selvfølgelig, hvis vi tager den kvantitative indikator for værkerne, så er Bellini ringere end mange komponister, men som musikmateriale er det kun få, der kan sammenligne med den italienske maestro. Alle ovennævnte Bellinis operaer er virkelige mesterværker af operaen, som for evigt har været i stand til at komme ind i musikken.
