Oleg Vinogradov er en sovjetisk og russisk balletdanser, koreograf, koreograf, manuskriptforfatter, lærer, scenograf. Pristageren af Lenin Komsomol-prisen og statsprisen for RSFSR opkaldt efter M. I. Glinka blev tildelt Den Russiske Føderations statspris.
Oleg Mikhailovich voksede op som et ekstremt begavet barn. Han malede smukt, havde stor sang. Men han kom til ballet ganske sent.
Begyndelsen på den kreative vej
Biografien om den berømte mester begyndte i 1937. Den fremtidige figur blev født den 1. august i Leningrad. Faderen døde foran, drengen blev opdraget af sin mor alene. Da forældrene var på arbejde hele tiden og arbejdede i tre skift på fabrikken, blev sønnen ofte overladt til sig selv.
Han tilmeldte sig alle kredse, dansede, deltog i koncerter, hans tegninger blev taget til alle udstillinger. Oleg kunne ikke vælge nogen retning i en type kreativitet. Kendskab til koreografikunsten begyndte på Pionerernes Palads. På sin scene udførte Vinogradov en koreansk dans. På det tidspunkt havde den unge kunstner ingen idé om, hvor dette land lå. Desuden kunne han ikke engang forestille sig, at Korea en dag ville blive en vigtig del af hans liv.
I 1958 dimitterede han fra den koreografiske skole i sin hjemby. A. I. Pushkin var hans lærer. Balletkarrieren begyndte i Novosibirsk. På scenen i det lokale opera- og balletteater optrådte Vinogradov i syv år. Han var den første udøver af rollen som Chang-Hsiang i 1959-balletten Precious Lotus Lantern. Fra 1963 til 1968 arbejdede han som assistent i balletmester og derefter som balletmester og teaterdesigner.
Han iscenesatte numre til stykket "Seven Beauties", skabte en ny version af det første billede "Swan Lake". Nye højder Kunstneren besluttede at få en uddannelse ved balletmesterafdelingen i hovedstadens GITIS. Han tog eksamen fra Vinogradov i 1967. Som koreograf af Kirov-teatret arrangerede han fra 1967 til 1972 de klassiske produktioner af Coppelia, La Bayadère og Vain Precaution. Han skabte helt nye versioner af ballet.
En af disse forestillinger var "Goryanka" baseret på Dagestan folklore. I den kreative rækkevidde eksisterer den satiriske "Generalinspektør" til Alexander Tchaikovsky's musik med den historiske "Alexander Nevsky" baseret på Prokofjevs kantate og forestillingen baseret på Rozhdestvenskys digt "To" frit.
Fra 1973 til 1977 arbejdede Oleg Mikhailovich i Leningrad som chefkoreograf ved Maly Opera and Ballet Theatre, indtil 2001 var han kunstnerisk leder af balletgruppen og chefkoreograf for byteatret for opera og ballet. S. M. Kirov. Som scenograf designede han flere forestillinger. Han skabte skitser af kostumer til Levenschelds ballet "La Sylphide".
Tilståelse
Oleg Mikhailovich spillede rollen som instruktøren i firserne i film-forestillinger "Le Corsaire", "Giselle", "Sleeping Beauty". Han deltog i arbejdet med tre dokumentarfilm. I 1988 viste han sig som manuskriptforfatter, mens han arbejdede på tv-filmkoncerten "Grand Pas on a White Night".
Takket være Oleg Mikhailovichs arbejde er grænserne for balletkunst mærkbart udvidet. Han besluttede at opgive de traditionelle former, der er sædvanlige i genren med nøjagtig timing af tal. Komponisten fik fuldstændig kreativ frihed. Vinogradov henledte opmærksomheden på The Lay of Igor's Host.
I modsætning til den berømte opera er alt fokuseret på Yaroslavna. Som udtænkt af koreografen blev hun både et generaliseret billede af både moderlandet og den russiske kvinde. Komponisten Tishchenko introducerede koret til balletpartituret og udførte fragmenter af et gammelt russisk digt. Den store koreosymfoni viste sig at være usædvanlig. Publikum modtog hende dog i 1976 meget varmt. Kritik gav kreativiteten høje karakterer.
Vinogradov blev ikke kun forfatteren af manuskriptet, men fungerede også som designer. En ny forestilling af Oleg Mikhailovich "Pædagogisk digt" er også blevet innovativ. Samtidig glemte koreografen aldrig, at skønhed ligger i hjertet af ballet. Imidlertid bør en balletforestilling efter hans mening ikke kun fremkalde følelser, når man beundrer, men også tanker, da genren ikke er blottet for intellektuelt potentiale.
Væsentlige værker
I 1990 arbejdede mesteren på invitation fra George W. Bush i Washington som kunstnerisk leder af Universal Ballet Academy. Samtidig ledede han Universal Ballet-truppen som kunstnerisk leder i Seoul. Han ledede holdet i Vinogradov i to årtier. Han var forbløffet over, at der i et lille land, hvis territorium kan krydses i løbet af få timer, er der 11 ballet- og operahuse.
Samtidig så han teatre i verdensklasse selv i provinsbyer. I 1991 skabte Oleg Mikhailovich Mariinsky-teaterets lille ballet, som i 1994 blev omdøbt til St. Petersborgs kammerballet.
Efter næsten tyve års ophold i udlandet vendte Vinogradov tilbage til Rusland. I Skt. Petersborg blev han den største gæstekoreograf på Mikhailovsky-teatret. Alle forestillinger, der er iscenesat af ham, er kendetegnet ved deres skala, uklarhed, en virtuos kombination af karakteristisk og klassisk dans, emotionalitet.
Nye facetter af talent
Siden 2009 har mesteren haft stillingen som dekan for fakultetet for regi af musikteater, blev kunstnerisk leder af balletten til opera- og balletteatret i Skt. Petersborg-konservatoriet opkaldt efter Rimsky-Korsakov. Mesterens personlige liv blev også lykkeligt afgjort.
Vinogradov er gift. Familien har et barn, søn Artem. Fra den tidlige barndom var drengen interesseret i historie, gamle civilisationer. Han lærte uafhængigt arabisk i en alder af 5 år.
I 2007 udgav maestroen The Confessions of a Choreographer. Bogen er en historie om det personlige liv og erhverv for en koreograf. Forfatteren løftede hemmeligholdelsessløret over den kreative proces og intrigerens verden bag kulisserne.
En fascinerende historie fortæller om møder med de mest interessante personligheder i æraen, mange hobbyer, vanskelige forhold til berømte ballerinaer, hvis kærlighed hjalp forfatteren i livet.
