Dinara Asanova er en sovjetisk filmregissør og skuespillerinde. Honored Artist of the RSFSR blev tildelt USSR's statspris for filmen "Boys" og blev tildelt Lenin Komsomol-prisen for filmen "Key without the right to transfer." Asanovas maleri "Kære skat, elskede, den eneste …"
Instruktøren blev tiltrukket af sit første værk, "Spætte har ikke hovedpine." Takket være Dinara Kuldashevna kom Olga Mashnaya, Elena Tsyplakova, Marina Levtova, Valery Priemykhov til biografen.
Begyndelsen på vejen til biograf
Biografien om den fremtidige instruktør begyndte i 1942. Pigen blev født i den kirgisiske by Frunze den 24. oktober. Familiens leder døde foran, moren opdragede barnet alene.
Bedstemoren spillede en stor rolle i opdragelsen af hendes barnebarn. Hun lærte Dinara, hvordan man finder et fælles sprog med mennesker, forståelse, kommunikation. Den selvforsynende stille pige ændrede sig dramatisk i selskab med sine jævnaldrende. Hun organiserede hurtigt interessante klasser.
Så i huset skabte hun et bibliotek, hvor kun nye bøger kunne fås efter genfortælling af de gamle. Asanova elskede at spille fodbold med drengene, organisere en skole, hvor hun var lærer, og tegnede plakater til det lokale teater med venner.
Ved skolens afslutning blev det besluttet, at uddannelse skulle opnås inden for filmindustrien. Mor drømte, at datteren ville forbinde sit liv med tekstilproduktion, men Dinara selv gik til Kirghizfilm-filmstudiet. Pigen har mestret mange erhverv der.
Hun startede med at administrere rekvisitterne. På tidspunktet for optagelsen af filmen "Heat" af Larisa Shepitko arbejdede Asanova som assisterende instruktør. I 1960 blev Dinara skuespillerinde. I filmen "Girl of the Tien Shan" viste hendes orientalske type, ungdom og diminutivitet at være meget nyttigt.
Filmfremstilling
I filmhistorien vender Altynai tilbage til sin oprindelige kollektive gård i Tien Shan efter eksamen. Hun skal gifte sig med sin elskede Asaka. Pludselig bliver pigen valgt til formand. I modsætning til etablerede traditioner driver hun succes forretning og opnår universel respekt. Kun brudgommens far er utilfreds, som drømte om sin søns høje position. Ashirbai udtænkte noget uvenligt, da han ønskede at skade Altynay. Imidlertid dør hans søn af sin fars intriger.
På billedet af Anara optrådte kunstneren i filmen "Alle har deres egen måde", en besøgende på kystcaféen var i filmen "The Wife Gone". Familiedramaet viser ægtefællernes ideelle liv i starten. Hovedpersonen Klyuev har alt. Imidlertid forlader hans kone ham uventet og forlader sin søn.
En multitalent medarbejder blev sendt til at studere på VGIK. Dinara besluttede bestemt at studere på dette universitet. Pigen kom ind i instruktørafdelingen. Efter flere mislykkede forsøg lykkedes det ansøgeren at blive studerende i værkstedet for Romm og Stolpner. Kurset viste sig at være overvejende mandligt. I selskab med tillidsfulde medstuderende følte Asanova sig ikke særlig behagelig. Men alle, der begyndte at kommunikere med hende, forstod hurtigt, at en sådan interessant person gemte sig bag ydre generthed og stilhed.
Efter at have afsluttet sine studier flyttede Dinara til Leningrad. I 1970 blev det første uafhængige arbejde filmet. Kortfilmen "Rudolfio" blev oprettet baseret på arbejdet med samme navn af Rasputin om det vanskelige forhold mellem en teenager og en voksen mand. Hovedpersonen blev glimrende spillet af Yuri Vizbor. I debutfilmen blev temaet for en teenagepiges personlige udvikling meget subtilt og ikke-standardiseret afsløret. Asanova fungerede også som manuskriptforfatter.
Familie og kald
I løbet af de næste mange år filmede instruktøren ikke. I perioden med tvungen nedetid etablerede Dinara sit personlige liv. Hun og grafikeren Nikolai Yudin blev mand og kone. Et barn, søn af Anwar, optrådte i familien i begyndelsen af efteråret 1971.
Ofte blev sønnen i hans film "Useless", "Key without the right to transfer" filmet af sin mor. Så i tv-projektet "Hvad ville du vælge" spillede drengen rollen som Volodya. Ifølge plottet bor vennerne fra tredje klasse i Leningrad i et gammelt hus. Studerende i samme klasse prøver at forstå lærere og forældre.
Asanova blev båret væk ved at skrive eventyr, lignelser, digte. Et voksen barn hjalp meget villigt i sit litterære arbejde.
Dinaras første fuldtidsværk blev offentliggjort i 1974. I filmen "The Woodpecker Doesn't Have a Headache" fortalte filmskaberen historien om en dreng, der er forelsket i jazz, om hans opvækst. Der er ingen komplekse og vanskelige at forstå refleksioner om emnet ordentlig uddannelse i filmen. Filmen fokuserer på spørgsmålet om at finde sig selv, på første kærlighed, indre ensomhed.
De sidste år
I 1976 oprettede Asanova sit mest berømte projekt "Nøgle uden ret til overførsel". I historien forsøger en ung lærer at introducere en gratis undervisningsmetode. Alternativt fortæller båndet om hendes søgning efter nye løsninger og derefter om studerende, der åbner eller ikke ønsker at åbne deres sjæle for voksne. Der er mange improvisationer i projektet, og rollerne blev til en demonstration af vendingerne af skuespillernes egen skæbne.
Det strålende bånd viste sig ikke kun at være usædvanligt, men også overraskende oprigtigt. Det blev værdsat af både kritikere og seere. Filmen blev tildelt Lenin Komsomol-prisen. Det næste værk, det pessimistiske billede "Trouble", viser en ubehagelig historie om nedbrydningen af en tung drikker.
Den gribende historie fra 1983 "Boys" blev en ægte instruktørs triumf. Filmen fortæller historien om en lejr for vanskelige teenagere.
Børn med vanskelige skæbner blev filmet i projektet. Den sandfærdige og slående oprigtige film modtog statsprisen. I 1984 blev filmen "Stridens børn" skudt.
Filmen "Stranger" blev instruktørens sidste projekt. Maleriet forblev ufærdigt. Filmfotograf Dinara Kuldashevna Asanova døde i 1985 den 4. april. Mange programmer er dedikeret til hendes hukommelse samt filmen "Temptation".
