Den franske koreograf Maurice Bejart blev kaldt en levende klassiker, en digter af mandlig dans og en balletguru. Der er en opfattelse af, at mesteren er skaberen af forfatterens dansefilosofi. De numre, han satte på, er så usædvanlige og komplekse, at de kræver den største forpligtelse og enorme fysiske omkostninger fra kunstneren.
Karakteristiske træk ved Maurice-Jean Bergers dans er deres kaos, filosofi og modernitet. Han blev kaldt århundredets hårdeste koreograf. Det var balletguruen, der ændrede forståelsen af balletkunsten i klassisk forstand.
Vejen til højderne
I hans forestillinger fokuserede læreren og danseren på kropsplastik. Både mandlige korps de ballet og den komplette udvikling af begrebet mandlig danss universalitet blev hans fortjeneste.
Biografien om den fremtidige berømthed begyndte i 1927. Drengen blev født i Marseilles den 1. januar i familien til Gaston Berger, en berømt filosof.
Lægen anbefalede, at forældrene til det syge barn sendte deres søn til sport, men da han lærte om Maurices hobby til teater, rådede han ham til at undervise i klassisk dans.
I 1941 begyndte han at studere koreografi. 4 år senere debuterede Maurice i sin hjemby. Han fortsatte sin uddannelse i Paris, da klassisk ballet syntes at være fremmed for ham. På det tidspunkt dukkede pseudonymet "Bejart" op.
Triumf
For at danse i forskellige grupper indgik den håbefulde kunstner ikke kontrakter med teatre. Dette bidrog til skabelsen af forfatterens måde at præstere på, en blanding af teknikker fra forskellige koreografisystemer.
I 1951 restaurerede Bejart, som var velbevandret i Petipas koreografi, en stor pas de deux fra Nøddeknækkeren til den svenske hovedstads opera. Som koreograf instruerede han fragmenter af Stravinskys The Firebird til biograf.
Efter 3 år grundlagde kunstneren danseselskabet "Ballet de l'Etoile". Gruppen eksisterede i 4 år. I 1959 blev koreografen inviteret til teatret i Bruxelles for at iscenesætte Spring Rite til Stravinskys musik. En gruppe blev dannet til mesteren, der tog en uge til prøver. Den resulterende forestilling om historien om fremkomsten af menneskelig kærlighed chokerede hele verden.
På en bølge af succes foreslog teaterdirektøren Juisman Bejart oprettelse og ledelse af en permanent gruppe i Belgien. Truppen "Ballet of the XX century" dukkede op i 1960 i Bruxelles, og i 1970 blev skolestudiet "Mudra" åbnet med den. Med kollektivet begyndte mesteren en storstilet oplevelse i forestillinger, der kombinerede dans med pantomime og sang.
Sammenfatning
Bejart var den første til at bruge sportsarenaer som forestillinger med et orkester og kor, og handlingen kunne udvikle sig hvor som helst i den improviserede hal. Det blev suppleret med mere og mere stor skærm til visning af forestillingen.
I 1981 arbejdede koreografen i samarbejde med Claude Lelouch med maleriet The Other. Kostumer til forestillinger i 1984 blev skabt af Bejarts ven, modedesigner Gianni Versace. I 1987 blev troppens navn ændret til Lausanne Ballet of Bejart. I 1999 så seerne den selvbiografiske version af Nøddeknækkeren i Torino.
Skibsføreren blev kaldt både en slagsmålmand fra ballet og en svindler. Han kaldte sig selv en rejsende. Med publikum rejste mesteren gennem epokerne og ryste publikum med viden inden for kunstområdet.
Hans fantasi var tidløs og forvandlede enhver skabelse til udødelige mesterværker. I hans produktioner dukkede ofte usædvanlige karakterer op. Nogle af dem blev spillet af forfatteren selv. Han skabte 5 over hundrede balletter og skrev 5 bøger. Mesteren døde i 2007 den 22. november.
