Rusland har en rig historie med kultur og kunst, hvor der er mange navne på vidunderlige kunstnere kendt over hele verden. Disse kreative mennesker efterlod os en uvurderlig arv, som vi kan beundre i dag på museer.
Kunstnere fra det 19. århundrede
XIX århundrede. betragtes som den gyldne tidsalder i historien om udviklingen af kunst og kultur i Rusland.
I. I. Shishkin hører utvivlsomt til stedet for en stærk tegner af landskaber. Denne store kunstner skabte mange gode malerier, uovertruffen i nøjagtigheden af overførslen af planteformer, en subtil forståelse af naturen. Værkerne skrevet af Shishkin er beundring og beundring for russisk vegetation. Kunstneren ser ud til at skrive et digt til floraen. Emnerne for hans bedste lærred er: Russisk skov, enge og marker. For eksempel "Stream in the Forest", "Pine Forest", "Rye", "Ship Grove". Skovens liv formidles godt i kunstnerens udbredte maleri "Morgen i en fyrreskov".
Navnet på den talentfulde kunstner I. K. Aivazovsky. Hans arbejde er uløseligt forbundet med landskaber, hvis tema er havet, kysten eller søslagene. Kunstnerens malerier afslører hele havets karakter, det kommer til liv under hans pensel. Det skal bemærkes, at han aldrig malede fra livet, men kun stod på sin gode hukommelse og fantasi. Aivazovskys berømte maleri "Den niende bølge" gør et uudsletteligt indtryk. Dette er en romantisk salme, der roser kraften i elementerne, fortvivlelse og mod hos mennesker.
Landskaber af den fremragende kunstner I. I. Levitan er overraskende lyrisk. Han var i stand til i det enkleste og mest almindelige motiv at finde noget, der var tæt på en russisk person, at fylde et almindeligt landskab med følelser og charme. Kunstnerens talent manifesterede sig i lærredet "Marts". Her formidlede maleren et hyggeligt beboeligt landskab, hvor vi ikke ser en person, men vi føler hans tilstedeværelse. Den poetiske stemning og kærlighed til enkle øjeblikke i livet mærkes også godt i Levitans lærred "Quiet Abode", "Spring - Big Water", "Cloudy Day on the Volga".
Kunstnere ved århundredeskiftet XIX-XX
Store malere fra århundredskiftet ledte efter harmoni og skønhed i deres værker og forsøgte at indgyde en følelse af skønhed hos dem omkring dem. På dette tidspunkt optrådte nye stilarter for Rusland: jugendstil, symbolisme, kubisme, suprematisme.
V. M. Vasnetsov er bedst kendt som en eventyrmester. Hans bedste lærred skiller sig ud for deres gode tegning, hvor farve er et sekundært udtryksmedium. Kunstneren skaber monumentale malerier, der fører seeren ind i drømmeverdenen, blandt dem Alyonushka, Heroes, Ivan Tsarevich on the Grey Wolf. Vasnetsov skriver også værker med velgennemtænkte historiske plots. Den mest berømte af dem er værket "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible".
I. E. Repin fra de tidligste værker viste sig som en alsidig person. Han arbejdede i forskellige genrer, og han kunne godt lide det. Han kunne male helt forskellige lærred på samme tid. Blandt hans folkekunst er værket "Barge Haulers on the Volga" udbredt. Her fordømmer han sin modernitet, udnyttelsen af folket, men viser samtidig protestens modningskraft. I genren af historisk maleri er maleriet "Ivan den frygtelige og hans søn Ivan" kendt, såvel som lærredet "Kosakkerne skriver et brev til den tyrkiske sultan."
Usædvanlig russisk kunstner K. S. Malevich er blevet en ikonisk figur ikke kun for vores land, men også for verdens kunst. Han er grundlæggeren af Suprematist-stilen. Det første maleri, der betragtes som "Black Square". Betydningen af denne retning er fuldstændig ikke-objektivitet. Lærredene er fyldt med geometriske former malet i levende, rene farver. Suprematisme blev kunstnerens vigtigste bidrag til kunsthistorien.
