En artikel om en russisk sanger, der har ydet et uvurderligt bidrag til den musikalske arv.
Antonina Vasilievna blev født den 16. juni, tusind-otte hundrede treoghalvfjerds, i landsbyen Krivaya Balka nær Odessa i en familie af landdistriktslærere. Den sovjetiske operasanger, der blev stor, havde adskillige statslige priser og havde æres titlen "Tsarina af den russiske scene". Så hun blev kaldt, indtil hun blev tildelt titlen "People's Artist of the USSR" i tusind ni hundrede og seksogtredive.
Denne kvindes kreative vej er et strålende eksempel på usædvanligt talent fra naturen blandet med enorm dedikation og et eksempel på ægte patriotisme. For Nezhdanova var scenen ikke vigtigere og ønskeligere end scenen i Bolshoi Theatre. Seeren var altid i ubestridelig autoritet for hende. Hun forsvarede vedvarende sovjetisk kunst og lod ikke nye strømme røre ved den og dem, der ønsker at introducere innovationer. Mere end en generation var heldig at nyde Antoninas strålende kreativitet. Med andre ord blev hendes tid betragtet som legendarisk. Antoninas Nezhdanovas magiske stemme har sikkert sikret en velfortjent niche i verdensoperatørernes guldfond.
Biografi og familie
Hele pigens familie var engageret i musik og sang og kom sammen om aftenen. Antonina begyndte at udvikle sin medfødte gave som barn i en alder af syv, da hun sang i koret i en lokal kirke, deltog i teatre og sang forskellige sange med venner. De fleste af publikum ønskede at lytte til den unge talentes guddommelige stemme, der snart kaldte den lille sanger "kanariefugl".
Efter at have kommet ind i Odessa gymnasium begyndte Tonya Nezhdanova at dukke op på scenen solo og var en studerende i femte klasse. Børnenes far blev ikke ret tidligt, og pigen måtte tjene ekstra penge alene for at finde penge til sine studier, samtidig med at hun hjalp sin mor med at forsørge de andre børn. Skolens lærere hjalp Tonya med at få et job som juniorlærer. Hun kunne have arbejdet på denne skole hele sit liv, hvis ikke en pludselig tur til Skt. Petersborg.
Antonina drømte om at mestre kunsten at synge, have modtaget en videregående uddannelse og optræde på den store scene.
Da hun var 26 år gammel, trådte pigen ind i Moskvas konservatorium, hvor hun tre år senere dimitterede med en guldmedalje. Pigen var heldig, at hendes smukke stemme blev besluttet at blive klippet af den storslåede mester og professor Masetti. Han var meget forsigtig med Nezhdanovas talent, og hun svarede til gengæld ham med loyalitet som sin lærer. På trods af sin enorme succes tog Antonina vokalundervisning med Masetti i næsten tyve år, indtil han var i 1919.
Favoritværk
Efter eksamen fra konservatoriet afviste Nezhdanova en invitation til det berømte Mariinsky-teater, der blev tilbage i Bolshoi, fordi sang på denne scene var hendes elskede drøm. En dag smilede heldet og hjalp hende med at få sin debut. Sangeren optrådte med den svære del af Antonida. Dette øjeblik i livet blev udgangspunktet for Antonina Nezhdanova. Og i kun én forestilling erklærede operafans stolt, at en ny karakteristisk stjerne var steget i den kreative himmel. Publikum modtog den unge kunstner meget godt, og hun blev inviteret til at slutte sig til teatergruppen, hvorefter hun fik rollen som Gilda.
Der er en interessant kendsgerning, at Nezhdanova ikke ændrede sine præferencer og ikke udførte det, der ikke passede hendes stemme, kun for at få en slags rolle. Hun påtog sig ikke sådan som Venus-delen i operaen "Tannhäuser" og Dasha i "Fjendens kraft." Sangerens bidrag til operaarven blev farvet af raffineret smag og tilbageholdenhed.
To år før hendes død oplevede Antonina Vasilievna først de ubeskrivelige fornemmelser af at flyve på et fly. Da flyet klatrede til en højde af fire tusind meter, blev hun tilbage med kun glæde. Alle følelser, som sangeren oplevede, hjalp med at mætte hendes kunst med ideologisk indhold. Hun talte om dette i sine noter.
Antonina Nezhdanovas musikalske og sociale aktiviteter blev bredt populære efter oktoberrevolutionen. Nezhdanova var en af de første, der begyndte at optræde i forskellige koncerter, møder, i protektionskoncerter for arbejdere og bønder såvel som soldater fra den røde hær. Siden tusind ni hundrede og fireogtyve deltog hun regelmæssigt i koncerter af sovjetisk musikudsendelse.
Gennem sit kreative liv udførte Nezhdanova i alt omkring syv hundrede kompositioner af russiske og udenlandske forfattere. Hendes scenepartnere var populære og verdensberømte sangere. Sangerens forestillinger blev afholdt i samarbejde med fremragende komponister. Den naturlige unikhed af Nezhdanovas vokale evner blev prydet ikke kun med omhyggeligt perfektioneret teknik, men også med klang charme, enkel spiritualitet og let præstation. Komponister fra disse år værdsatte hende meget for hendes komplette og klare forståelse af betydningen i værker, evnen til at føle det ikke kun moralsk, men også åndeligt.
Uforglemmelige møder
I de personlige arkiver i sangerens liv blev øjeblikket fremhævet, da Sergei Rachmaninov, der var meget tilbageholdende i sine følelser, under Antonina Nezhdanovas optræden begyndte at improvisere for at ledsage hende på scenen. Bernard Shaw var så chokeret, at han selv efter forestillingen af den russiske diva skrev til hende i sin tale, at hendes talent var det bedste, han nogensinde havde hørt.
Udenlandske fans tilnavnet Antonina "den russiske nattergal". Hun begyndte at modtage invitationer til udenlandske ture. Men ak, Nezhdanova har altid været loyal over for sit hjemland og kun over for den sovjetiske offentlighed. En kvindes hjerte og uovertrufne talent tilhørte for altid kun hendes hjemland. Den store operasangeres æra sluttede med hendes død den 26. juni, tusind ni hundrede og halvtreds.
Til dato er navnet på den store sanger udødeliggjort i Odessa State Academy of Music og på en af gaderne i Antoninas hjemby. En mindeplade til ære for Nezhdanova blev installeret på Lev Tolstoy Street på selve bygningen af skolen, hvor Antonina Vasilievna selv studerede.
