Musik gør folk mere gratis og indbydende. Den berømte musiker Mario Stefano Pietrodarchi taler overbevisende om dette. Og ikke kun taler, men bekræfter også sine tanker med lyse forestillinger på scenen i forskellige byer og lande.
Startbetingelser
Klassiske musikalske grupper bruger et passende sæt instrumenter til at udføre en række forskellige værker. Et stort symfoniorkester har flere dusin instrumenter, og tre eller fem er nok til kammermusik. I denne sammenhæng er det interessant at bemærke, at nye instrumenter regelmæssigt vises i det musikalske miljø. Mesteropfindere fortsætter deres aktiviteter, og musikere mestrer nye modeller. Mario Pietrodarchi mestrede teknikken til at spille harmonika i vinterhaven. Men en dag så jeg et fantastisk instrument kaldet en bandoneon.
Den fremtidige virtuose kunstner med en raffineret musiksmag blev født den 26. december 1980 i den lille italienske by Atesse på Adriaterhavskysten. Forældrene arbejdede på en lokal skole. På det tidspunkt voksede min søster op i huset. I weekenden besøgte Mario sine bedsteforældre. En dag helt ved et uheld så han et harmonika i deres skab. Og så var han ivrig efter at mestre dette utroligt smukke instrument. Fra en alder af ni begyndte drengen at studere hos en musiklærer. Han viste perfekt tonehøjde og en sjælden evne til at bruge et instrument.
På den kreative vej
I en alder af seksten gik Mario ind i Santa Cecilia Conservatory, som ligger i Rom. Inden for denne institutions mure hentede han først en bandoneon. Kritikere og eksperter bemærker, at interessen for dette unikke musikinstrument for nylig er steget markant. Bandoneons historie er interessant i sig selv. Den første kopi af instrumentet, faktisk en slags mundharmonika, blev opfundet og skabt af en mester fra Tyskland Heinrich Band tilbage i 40'erne af det nittende århundrede. Oprindeligt blev bandoneon brugt til at udføre hellig musik i kirker. Efter første verdenskrig kom denne "harmonika" til Argentina og begyndte at udføre tango på den.
Den argentinske musiker og komponist Astor Piazzola yder et stort bidrag til populariseringen af bandoneon. Instrumentet begyndte at lyde ikke kun i dansehaller, men også i koncertsale. Mario Stefano Pietrodarchi fra en ung alder er kendetegnet ved en unik evne til at opfatte nye trends inden for musik. På trods af at ingen komponist i dag skriver værker for bandoneon, fortsætter han med at turnere verden og udføre værker tilpasset instrumentet.
Anerkendelse og privatliv
I dag skaber mange komponister musikalske kompositioner specielt "til Mario Pietrodarchi". Denne kendsgerning overrasker ikke nogen af kritikerne. Hver næste forestilling af musikken er forskellig fra den forrige. Tilskuere fylder salen for at fordybe sig i instrumentets lyds magi og kunstnerens energi. I mere end ti år har Mario regelmæssigt turneret i Armenien. De elsker ham her og er altid velkomne.
Man ved ikke meget om maestros personlige liv. Hjemme bor han hos sine forældre. Indtil musikken fik en kone. Mario indrømmede, at han gerne ville finde sin elskede kvinde i Armenien. Han har stadig tid til at søge.
