I løbet af sit ikke meget lange liv skabte filmregissør Larisa Shepitko fremragende film, som efter hendes død blev anerkendt som mesterværker, modtog verdens anerkendelse og i løbet af hendes levetid blev hårdt kritiseret og forbudt
Det kaldes en lys komet, der fløj over "kinoskonosl" i halvfjerdserne i det sidste århundrede. Nu er Larisa Shepitko efter publikums mening på niveau med berømtheder som Andrei Tarkovsky og Alexey German. På det tidspunkt, hvor hun skød sine billeder, var der intet begreb "kunsthus", men det var i denne genre, hun arbejdede: almindelige mennesker forstår måske ikke hendes biograf, og intellektuelle mennesker vil se og forstå meget i det.
Barndom og ungdom
Larisa blev født i 1938 i Donetsk-regionen, i byen Artemovsk. Hendes mor, Efrosinya Tkach, var lærer, hendes far boede ikke i familien, så det var ikke særlig let at leve af en lærers løn. Larisa tilgav ikke sin fars forræderi og mente, at hun ikke havde det. Gennem krigen levede familien i fattigdom i deres by, og efter krigen flyttede min mor sine tre børn til Lviv.
I denne by skete der en skæbnesvangre begivenhed: Larisa fik til at skyde filmen "The Gadfly", som fandt sted i Lviv. Hun kunne se kunstnerne hele dagen, men hun fandt instruktørens arbejde mere interessant end andre. På det tidspunkt blev hun forelsket i dette erhverv for evigt.
Derfor gik jeg efter skole for at komme ind i VGIK til instruktørafdelingen. Mor ønskede hende en god rejse og et hurtigt hjemkomst - hun var sikker på at hendes datter ikke ville blive optaget. Kommissionen så med forvirring på den unge skønhed, der ønskede at lære det "mandlige erhverv". Imidlertid var Larisa fast i sin beslutning, og hun gik ikke ind på regi, og ikke med på at handle.
Instruktørens karriere
Larisa har altid haft en stærk karakter. Mens hendes lærer ved VGIK var den berømte Alexander Dovzhenko, studerede hun godt. Stadig - at lære af idolet fra millioner af sovjetiske mennesker, fra fyret for sovjetisk biograf! To år senere døde Dovzhenko imidlertid, og Larisa forlod næsten universitetet på grund af en ny lærer - Mikhail Chiaureli. Senere mindskedes dog lidenskaberne, og den unge instruktør fortsatte sine studier.
Larisa havde en periode i sit liv, da hun forsøgte at spille i film: som studerende optrådte hun i en episode i Carnival Night, spillede derefter en lille rolle i Poem of the Sea, og i 1960 medvirkede hun også i to film i episoder: Tavria "og" Almindelig historie ".
Dette var dog ikke hendes beskæftigelse, og hun sagde om professionen som en skuespiller, at det var "slavearbejde", hvilket betyder, at skuespilleren kun gør, hvad instruktøren fortæller ham, uden at være i stand til at bringe det ind i karakteren, og endnu mere så ind i plottet, at noget af hans egen. Derfor gav Larisa al sin styrke til instruktørens erhverv.
Mens hun stadig var på VGIK, skød hun to kortfilm: "The Blind Cook" (1956) og "Living Water" (1957). Disse kursusprojekter blev en slags bevis for fødslen af en ny, ekstraordinær instruktør - lys med ikke-standard tænkning. Hun ville ikke lave en "film for alle", fordi hun havde sin egen mening om alt - skarpt og sandfærdigt.
Larisa Shepitkos rigtige regiedebut fandt sted i 1963 - hun skød kortfilmen Heat, baseret på Aitmatovs historie, i Kirgizfilm-filmstudiet. Optagelsen fandt sted i Kirgisistan i fyrre graders varme, og alle var overraskede over novice-instruktørens dedikation og viljestyrke - Larisa arbejdede hårdt og besat og sparte ikke sig selv.
Indsatsen blev belønnet: Filmen "Heat" modtog en pris fra Karlovy Vary International Film Festival og en pris fra 1. All-Union Film Festival i Leningrad.
I 1966 skyder Shepitko endnu en film - dramaet "Wings", som blev modtaget varmt af publikum, kritikere, og instruktøren tog endda billedet til et show i Paris, hvor alle beundrede den russiske piges skønhed og anerkendte hende som den smukkeste kvinde i Europa. Larisa Efimovna kommunikerede på lige vilkår med sådanne mestre af biograf som Martin Scorsese og Francis Ford Coppola.
I 1967 begyndte en sort stribe i en talentfuld og anerkendt instruktørs liv: hendes film "Homeland of Electricity" bestod ikke censur, og filmembedsmændene beordrede at ødelægge filmen. Af heldig tilfældighed overlevede filmen, billedet blev gendannet, og det deltog i screeninger på forskellige festivaler, men kun 20 år efter forbuddet.
To år senere kom en ny fiasko: komedien "På den trettende om morgenen" med deltagelse af sådanne vidunderlige kunstnere som Anatoly Papanov, Georgy Vitsin, Spartak Mishulin, Zinovy Gerdt nåede ikke op på skærmene. Det var et stort slag - det tog tid og med det ønsket om at arbejde.
Imidlertid fortsatte Shepitko med at lave film om relevante emner. Et eksempel på dette er maleriet Du og mig (1971). Mange samtidige problemer blev ikke rejst, men censurerne skar igen de mest betydningsfulde skud.
Endelig, i midten af 70'erne, kom succesen med filmen "Ascent" baseret på historien om Vasil Bykov, temaet er forræderi. Denne film blev kaldt "En dato med samvittighed." Efter denne film blev både instruktøren og skuespillerne Anatoly Solonitsyn, Vladimir Gostyukhin og Boris Plotnikov berømte. Men hvis ikke Pyotr Masherov, den første sekretær for CPSU i Hviderusland, kunne denne film også være på hylden.
Senere blev filmen tildelt "den gyldne bjørn" på filmfestivalen i Berlin, blev vinderen på Venedigbiennalen. Stort set takket være dette billede blev Larisa Shepitko tildelt titlen som æret kunstner af RSFSR.
Larisa Efimovna formåede ikke at skyde den sidste film "Farvel til Matera" baseret på værkerne fra Valentin Rasputin - filmteamet døde i en bilulykke. Filmen blev færdiggjort af Elem Klimov og havde premiere i 1981.
Personlige liv
Der var to af dem - talentfulde instruktører og smukke mennesker: Elem Klimov og Larisa Shepitko, og de kunne simpelthen ikke undlade at mødes. Desuden studerede begge på VGIK. De mødtes, blev gift, og i 1963 blev deres søn Anton født.
De følte altid hinanden, og da Volga, som Larisa rejste på og medlemmerne af filmteamet styrtede ned i en lastbil, så Elem nøjagtigt det samme billede i en drøm og vågnede med rædsel. Et par timer senere blev han informeret om sin kone død.
Larisa vidste, at hun ville dø sådan - et år før denne hændelse var hun hos Vanga, og hun fortalte hende om det.
Søn af to store instruktører Anton Klimov er journalist. Han besøger filmfestivaler, hvor de viser billeder af Larisa Shepitko, taler om sine berømte forældre.
