Den lyseste originale kunstner i sidste århundrede, Ilya Mashkov, fik et rigt og interessant liv. Han passerede gennem forskellige mesters indflydelse, søgte og fandt sit eget sted i kunsten. Hans arv inkluderer flere hundrede værker i mange samlinger rundt om i verden.
Ilya Ivanovich blev født i landsbyen Mikhailovskaya i Don Hosts daværende volost. Af de ni børn i en stor bondefamilie var han den ældste.
Vejen til kald
Fra en tidlig alder var drengen begavet med kunstnerisk talent. Han gik i skole, men derfra tog hans forældre deres søn til at hjælpe dem. De voksne selv var engageret i mindre engroshandel. Den samme vej var beregnet til børn. Ilya var frugtforhandler. Senere flyttede han til en anden butik, men arbejdet efterlod heller ikke nogen glæde der. Men Ilya fik til opgave at tegne plakater med skilte.
Drengen kunne virkelig godt lide denne aktivitet. Da han havde fritid, lavede Mashkov skitser fra den omgivende virkelighed. Tegning fascinerede drengen. En gang gjorde en gymnasielærer opmærksom på tegnedrengen og spurgte, om han heller ikke ville studere. Overrasket, mistænkte Ilya ikke engang, at de blev undervist i dette. Fra den tid begyndte Mashkovs klasser.
Han modtog sin første viden og rådgivning fra en gymnasielærer. Den håbefulde kunstner forstod endelig sit kald og besluttede at blive en rigtig maler. I 1900 blev den unge mand studerende ved hovedstadens skole for maleri, arkitektur og skulptur. Han blev undervist af Serov, Korovin, Vasnetsov. Fra de første år viste den studerende enestående evner og excentricitet.
Han kunne godt lide overflodens overflod, hyperbole. På samme tid var den fremtidige kunstner meget opmærksom på tegneteknikken, viste forbløffende effektivitet. Fra 1904 gav Ilya lektioner. Arbejde med inspiration rejste Mashkov sig hurtigt op. Fra 1906 oprettede han et værksted. Bygningen blev hans kreative laboratorium indtil slutningen af hans dage.
I 1907 var der et bekendtskab med Konchalovsky. Dette møde vendte hele biografien om den fremtidige mester på hovedet. I 1908 tog han til Europa. Der lærte den unge maler om nye tendenser. Studenten forlod skolen, da han allerede havde fundet vej. Kunstneren arbejdede hårdt, tog lektioner i Korovins atelier, malet på bestilling.
Kunstnerens udstillinger blev afholdt i Paris. Der blev hans arbejde erhvervet af den berømte filantrop Savva Morozov. Ilya Ivanovichs kreationer blev kendetegnet ved deres usædvanlige karakter. Sammen med Konchalovsky blev Mashkov i 1911 grundlæggeren af kunstsamfundet "Jack of Diamonds". I 1910 blev der afholdt en udstilling under dette navn. Efter hende blev det besluttet at skabe et samfund. Navnet chokeret. Kapitalmalere antydede en kunstrevolution. De nåede deres mål. Mestrene modsatte sig traditionel akademisme med realisme. Malere gik ind for impressionisme, kubisme og fauvisme.
Ilya Ivanovich var en af de oprørske ideologer. Han inspirerede Jacks til at male stilleben, der ligner mere skilte til købmandsforretninger. Eksperimenter blev også udført med farver og former. Mashkov fortalte objektivitet i kunsten i modsætning til avantgarde. I 1911-1914 blev maleren sekretær i samfundet, deltog i alle udstillinger. Efter 1914 forlod "Jack of Diamonds" Ilya Ivanovich og rejste til udlandet.
Nye tendenser
Tilbage gik kunstneren ind i "World of Art". Foreningen omfattede de mest fremragende mestre inden for maleri. Hovedideen på det tidspunkt var ideen om neoklassicisme. Samfundets bidrag til russisk maleri var enormt, men på tidspunktet for tiltrædelsen blev organisationen til en formel. Ilya Ivanovich på det tidspunkt støttede sine kammerater, men skiftede gradvist til en ny realisme.
I 1925 kom Mashkov ind i AHRR og blev en af de første grundlæggere af socialistisk realisme. Han forblev i foreningen indtil 1929. Skibsføreren malede moderne malerier, bærere af de førende arbejdere, stilleben med en overflod af produkter. Ilya Ivanovich tilbragte krigsårene i Abramtsevo. Han skrev til soldater, hjemmefrontarbejdere. Den afdøde Mashkovs udsigter var optimistiske.
Indtil de sidste dage fortsatte mesterens lidenskab for overdrivelse. Maleren deltog i mange udstillinger i begyndelsen af sidste århundrede. I 1916 præsenterede han over halvfjerds af sine værker. Udstillingen er blevet den største nogensinde. Siden tyverne har kunstneren været meget involveret i udlandet.
Den berømte mester underviste næsten hele sit liv. I sin ungdom udviklede han sin egen metode til undervisning i maleri. Skolen, der blev åbnet af mesteren i begyndelsen af det sidste århundrede, blev AFRR's centrale studie. Blandt hendes studerende var Osmerkin, Tatlin og Mukhina. Kunstneren arbejdede på VKHUTEIN, Militærakademiet, forskellige kurser.
Livet går videre
Maleren etablerede sit personlige liv tre gange. Hans første valgte var Sofia Arenzvari. Mashkovs kone var italiensk siden 1905. Et år senere dukkede det første barn op i familien, malersønnen Valentin. Han blev senere designer.
Mesterens anden kone er Elena Fedorova, en kunstner. Den tredje kone var også en kollega. I 1922 fandt et bryllup sted med Maria Danilova. Ilya Mashkov døde i 1944 den 20. marts. Han efterlod en betydelig arv.
Mesterens malerier opbevares i næsten firs byer rundt om i verden. Enken donerede den mest imponerende samling til Volgograd Art Museum. Maleren arbejder sjældent på auktioner. De sælger dem for enorme summer.
Mesterens arbejde studeres af kunstkritikere, bøger er dedikeret til ham. Hans navn blev givet til Volgograd Museum. Kunstneren selv er heller ikke glemt. De største museer i verden arrangerer regelmæssigt udstillinger af hans værker.
I 2014 fandt en demonstration af Ilya Ivanovichs sene værker sted i Moskva. Succesen var enorm.
