Anatoly Efros, æret kunstner af RSFSR - et betydningsfuldt navn i russisk teaterretning. En tilhænger af Stanislavsky, han oprettede sin egen teaterskole, blev en innovatør inden for videnskab om skuespil
Anatoly blev født i 1925 i Kharkov, i familien til en ingeniør og oversætter. Han voksede op som en almindelig dreng, skønt han var kendetegnet ved en interesse i teatret og alt, hvad der var forbundet med det.
Under krigen blev Efrosov-familien evakueret til Perm, hvor Mossovet-teatret flyttede. Derefter besluttede Anatoly at komme ind i studiet af dette teater. Det var interessant her, men han følte behovet for at lede, og snart kom han ind i GITIS for at lede kurser.
Instruktørens karriere
Debuten for den unge instruktør Efros fandt sted i 1951 - det var stykket "Prag forbliver mine". Dette efterfølges af den anden forestilling - "Come to Zvonkovoye". Begge forestillinger blev anerkendt som succesrige af kritikere, og publikum kunne lide dem. Lidt senere blev Anatoly Efros sendt til Ryazan til det lokale dramateater for at være direktør. Der arbejdede han i to år og vendte tilbage til Moskva igen.
Her accepteres han som instruktør på Central Children's Theatre, som blev instrueret af Maria Knebel, en tidligere lærer i Anatoly. Hun stolede fuldstændigt på ham, og under Efros blomstrede teatret. Han arrangerede storslåede forestillinger for teenagere baseret på skuespil af Alexander Khmelik og Viktor Rozov.
På det tidspunkt spillede Oleg Efremov, Lev Durov, Oleg Tabakov i CDT. De spillede forestillinger om aktuelle temaer, og publikum accepterede dem med entusiasme, elskede dem for deres nyhed og oprigtighed.
I 1963 blev Efros direktør for Lenin Komsomol Theatre, og et kreativt ungdomshold samlet der. De fremtidige stjerner fra teater og biograf arbejder sammen med ham: Valentin Gaft, Alexander Zbruev, Anna Dmitrieva, Mikhail Derzhavin, Lev Durov, Alexander Shirvindt, Olga Yakovleva. De er glade for at iscenesætte og spille skuespil af nutidige dramatikere og klassikere.
Siden 1966 begynder en sort stribe i Efros liv: hans produktion af mågen blev erklæret mislykket, og forestillingen blev forbudt. Anatoly Vasilyevich flyttede til teatret på Malaya Bronnaya, men selv her mislykkes produktionen af "Three Sisters", forestillingen er også forbudt. Stykket "The Seducer Kolobashkin" baseret på stykket af Radzinsky blev også skarpt kritiseret. Og kun i det klassiske repertoire kunne han endelig rehabilitere sig selv.
I slutningen af 60'erne begyndte kritikerne at tale om en ny retning i teaterretning, om skolen i Efros, om hans instruktionsfænomen. I denne periode blev hans forestillinger "Romeo og Juliet", "En måned i landet", "Ægteskab", "Othello", to forskellige forestillinger "Don Juan" frigivet.
Direktøren bliver selv lærer ved GITIS og udgiver sine bøger: "Øvelse er min kærlighed", "Fortsættelse af teaterhistorien", "Profession: instruktør", "Bog fire". I dem beskrev Efros sin biografi og delte også sine scenefund og instruktionserfaring.
I slutningen af 70'erne skete der en ny professionel krise i Efros liv, og han blev overført til Taganka Theatre. Her blev direktøren modtaget så køligt, at han ikke kunne skabe kontakt med truppen. I et sådant miljø arbejdede han i mange år. Og stort set på grund af en sådan nervøs situation underminerede han sit helbred.
I 1987 døde Anatoly Efros og blev begravet på Kuntsevo kirkegård.
Personlige liv
Tilbage i begyndelsen af 50'erne giftede Anatoly Efros sig med Natalya Krymova, som skulle blive teaterkritiker. Siden da parret ikke delt, selvom Anatoly Vasilyevich blev krediteret med romaner på siden.
Han var dog så optaget af sit arbejde og så lidenskabelig for det, at der simpelthen ikke var tid til resten - dette er opfattelsen af mange mennesker, der kendte Efros i hans levetid.
I 1954 havde Anatoly og Natalya en søn, Dmitry. Han fulgte i sine forældres fodspor: han dimitterede fra Moskva Art Theatre School og blev produktionsdirektør. Siden 90'erne har Dmitry malet.
