Eremitagen er et af de mest populære museer i vores land, dets image er fast forbundet i vores sind med de elegante værelser i Vinterpaladset. Faktisk er Vinterpaladset den største og største bygning på museet, dets visitkort. Men vinterpaladset begyndte først at blive konverteret til udstillingslokaler i det 20. århundrede. Hermitage som museum startede ikke herfra.
Den første museumsbygning i vinterpaladsets arkitektoniske ensemble kan betragtes som Lille Eremitage, arkitekterne Felten og Wallen-Delamot. Denne bygning består af to pavilloner - nord og syd og to gallerier placeret på siderne af den hængende have. Gallerierne blev bygget sidst, men det var dem, der var dedikeret til at udstille kunstgenstande. Billeder i gallerierne blev placeret ved kontinuerlig "gobelin" hængende.
I betragtning af formålet er galleriets vægge meget tilbageholdende. Den vigtigste dekorative belastning falder på lærredet, den er dekoreret med forskellige stuklister, og for at undgå monotoni på grund af sin lange længde fremstilles her små falske kupler og cylindriske hvælvinger. Under kuplerne, i medaljoner lavet af blomsterudsmykning, er der portrætter af reliefprofiler af berømte vesteuropæiske og russiske kunstnere, billedhuggere, forskere og arkitekter - Titian, Rubens, Ghiberti, Martos, Murillo og andre. Sådan, efter deres skabers mening, burde have været museets interiør fra den sene klassicisme æra.
Den anden bygning designet til opbevaring af kunstgenstande var den store eremitage, senere kaldet den gamle. Oprindeligt bestod den af to bygninger - en bygning på linje med Den Lille Eremitage langs Paladsdæmningen og Loggia Raphael-bygningen, bygget lidt senere vinkelret på den tidligere bygning langs Vinterkanalen. I den store eremitage af arkitekten Felten var der et bibliotek med russisk litteratur, nogle af værelserne var forbeholdt boliger.
Loggierne af Raphael af arkitekten Quarenghi husede ikke kun kopier af Vatikanets malerier. Hallen med vinduer til gårdspladsen, kontorer i nord og syd i dens ender var beregnet til opbevaring af kunstsamlinger. Deres design var enkelt nok. I den centrale hal over vinduerne var der medaljoner med relieffer, og nicher med kuffert halvkugleformede lofter blev arrangeret i enderne. På første sal, hvis layout næsten nøjagtigt svarede til den øverste, blev der over tid oprettet et bibliotek med udenlandsk litteratur. Bygningen af Raphaels Loggias går helt tabt, kun muren fra siden af kanalen er tilbage. Et værelse med kopier af Vatikanets malerier er indbygget i bygningen af den nye eremitage.
Efter åbningen af New Hermitage flyttede paladsamlingen derhen. I midten af det 19. århundrede arrangerede arkitekten Stackenschneider stuer, kontorer og ceremonielle haller i det tidligere udstillingslokale i den gamle eremitage. Første sal var besat af regeringsorganer i nogen tid.
På nuværende tidspunkt er anden sal igen forbeholdt udstillingshaller. Opstillingen af to langsgående enfilader er bevaret her - den ene har udsigt over dæmningen, den anden ind i gården og den udsmykning, som Stackenschneider har beregnet til boligkvarteret. Salerne med vinduer med udsigt over Neva - Front Suite - er særligt elegant indrettede. Det åbnes af det tidligere Front Reception Room med jaspisøjler, maleriske pilastre, farvede trædøre med malede porcelænsmedaljer, forgyldte stuklister og malede paneler i loftet og over dørene. Udsmykningen af den største og mest elegante to-etagers sal i den gamle eremitage er slående i de mange forskellige dekorative elementer og anvendte materialer. Her er jaspis og marmor, porfyr og lapis lazuli. Det andet rum er oktaedrisk i plan, dækket af en kuppel. Her, som i de følgende rum, falder den største dekorative belastning på loftet rigt dekoreret med forgyldt stukstøbning og reliefdeporter med maleriske indsatser.
Hallene i New Hermitage har allerede en bestemt museumskarakter. Til designet var den tyske arkitekt Leo von Klenze involveret, som allerede havde erfaring med at opbygge et offentligt museum - München Pinakothek. Opførelsen af bygningen og efterbehandling blev overvåget af N. Efimov.
Ifølge Klenzes idé skulle skulpturer fra den gamle og moderne tid samt antik kunst udstilles i stueetagen. Derfor er nogle af værelserne indrettet i antik stil. En af dem, den tyve søjle, var beregnet til græske og etruskiske vaser. Det er bygget som en gammel basilika. Loftet er dækket af vægmalerier i ånden af antik keramikmaleri, og på væggene er der kompositioner i græsk stil. Gulvet er brolagt med mosaikker med acanthus ornamenter og meander. En anden sal med antik skulptur er designet i form af en antik gårdhave. Det er dekoreret med hvide riflede korintiske søjler, væggene er foret med kunstig marmor i mørk lilla farve, og flisegulvet er dekoreret med geometriske og blomster design.
Hallen, hvor arkitekten havde til hensigt at udstille skulpturen fra den moderne æra, suppleres med medaljoner med profiler af Michelangelo, Canova, Martos og andre. Portrætter af fremtrædende billedhuggere er anbragt i loftet, som i dette rum bærer den største dekorative belastning. Hvælvet er dækket af en bokshvelv med stripping og rigeligt dækket med stuk dekoration. Væggene er dækket af dybgrøn kunstig marmor.
I resten af salene på første sal står væggene også over med farvet kunstig marmor, og lofterne er enten med stripping, malet med et blomstermønster i antik ånd eller lige, dekoreret med ornamenterede kæser.
Anden sal åbnes af galleriet i historien om det gamle maleri. Galleriet består af fire kvadratiske værelser, der hver er dækket af en kuppel. Sejlene, der understøtter kuplerne, bærer basreliefportrætter af fremtrædende kunstnere, herunder Leo von Klenze selv. For at dekorere galleriet blev der malet malerier, der fortæller historien om maleriet.
De mest højtidelige lokaler på anden sal er en pakke med tre haller med overliggende belysning. Kæmpe lukkede hvælvinger med åbninger er helt dækket af arabesk stucco. Salerne er beregnet til store formatværker. Telthallen er bemærkelsesværdig for det faktum, at i gavlloftet kan du se hele bjælkesystemet dækket af maleri.
Et særligt træk ved New Hermitage er, at denne bygning blev udtænkt og legemliggjort netop til udstilling af kunstgenstande. I midten af det 19. århundrede i Ruslands arkitektur er tiden til at vende sig til forskellige arkitektoniske stilarter fra fortiden. Leo von Klenze designede de haller, der var beregnet til museet, og forsøgte at skabe konsonans mellem objekterne, der blev udstillet, og det indre.
