Et godt eksempel på en vellykket åbningsscene er Alfonso Cuaronas The Child of Man. Scenen blev skudt i et enkelt skud, og på to og et halvt minut får vi en eksponering, en præsentation af hovedpersonen, en indstilling og en første udforskning af filmens førende temaer.
- Den første ting, vi ser, er en sort skærm. Det første vi hører - ordene bag kulisserne: "Den tusindedag af belejringen af Seattle … Det muslimske samfund kræver at fjerne soldaterne fra moskeerne …" - og vi lærer, at verden, som vi vidste, styrtede ned i kaos og vold. Alt er meget dårligt, og det vil sandsynligvis kun blive værre i fremtiden.
- Nyhedsankeret annoncerer videre "Baby Diego, den yngste mand på planeten" - den første omtale af ikke flere børn, der bliver født i den nye verden. Rapportens tone afspejler problemets dybde - Diego omtales kun som en berømthed, fordi han blev født. Trist musik lyder, og præsentanten kalder Diego's nøjagtige alder på tidspunktet for hans død - atten år, fire måneder, tyve dage, seksten timer og otte minutter.
- I et godt manuskript er udstillingen fyldt med følelser og handling. Og det er hvad Alfonso Cuarón gør i sin film. I åbningsscenen "Human Child" ser vi en menneskemængde samlet på en cafe foran en tv-skærm og lytter til de tragiske nyheder. De er optaget af rapportering, og at dømme efter deres ansigter tager de det hårdt med det, de hører. Nogle græder. Det er sådan, vi, seerne, forstår, hvor akut problemet med infertilitet er i denne verden.
- Så introduceres vi til hovedpersonen - Theo. Og de gør det straks klart, at han er forskellig fra menneskerne omkring ham, i modsætning til dem - Theo kommer ind på en cafe og skubber gennem den sørgende skare for at bestille kaffe. Theo kigger næppe på tv-skærmen, vender sig om og går til udgangen, mens de andre fortsætter med at se nyhedsudsendelsen som hypnotiseret.
- En gang på gaden får vi flere oplysninger om den verden, hvor Theo bor. Vi ser en snavset by, et skraldespand på gaden, alt omkring er gråt, frastødende, mennesker i mørkt tøj, ligeglade ansigtsmasker. Grå-gul himmel. Tegn på nedgang og øde er overalt - på bygninger, transport og byen som helhed.
- Efter at have gået lidt ned ad gaden, stopper Theo og hælder alkohol i sin kaffe. Så vi får et indblik i hovedpersonens psykologiske tilstand - løsrivelse og fortvivlelse, hvor Theo er i begyndelsen af historien, der fortælles.
- Og så er der en eksplosion. På caféen kom Theo lige ud af. Dette er den verden, vi befinder os i. En verden, hvor mord og vold finder sted midt på dagen på helt almindelige steder som caféer. En verden hvor uskyldige mennesker ikke længere er i sikkerhed. Og når alt kommer til alt er det beskyttelsen af de svage og uskyldige, der vil være et af hovedtemaerne i hele filmen.
- Åbningsscenen slutter med et kort, men forfærdeligt øjeblik - en blodig kvinde kommer ud af den sprængte kaffebar og i den ene hånd bærer hun sin anden - afskårne - hånd. Sådan sørger vi for, at filmen bliver visuelt dyster, mørk, psykologisk tung, fuld af vold. Og forfatterne vil ikke pynte på noget og spare publikum.
- På bare to og et halvt minut modtager vi en enorm mængde information og fordyber os fuldstændigt i den verden, der blev opfundet og skabt af Alfonso Cuarón. Resultatet er tre Oscar-nomineringer for bedste tilpassede manuskript, bedste film og bedste redigering.
