Navnet på den talentfulde manuskriptforfatter og instruktør Luis Buñuel er for evigt præget i filmhistorien. Han skabte omkring fyrre værker, mange af malerierne overvåges med interesse af den yngre generation af seere.
"Glemt", "Pige", "Dagens skønhed" - det er umuligt at nævne nogen af Buñuels mest fremragende film. Han arbejdede i surrealismens genre.
Barndom og ungdom
Den store filmmester blev født i 1999 i februar i den spanske by Calande. Luiss forældre var velhavende landejere. Men sønens ønske om at øge familiens godhed og fortsætte dynastiet opstod aldrig.
Mesteren mindede ofte om den særlige atmosfære i sin hjemby. Indbyggerne i Kalanda observerede gamle traditioner, der har overlevet fra middelalderen. Overtro eksisterede sammen med religiøsitet. Denne bizarre blanding efterlod et aftryk på Bunuels fremtidige arbejde.
Efter en alder af sytten år begyndte Luis sine studier ved universitetet i Madrid. Han havde mange berømte kammerater. Især tætte venskaber udviklet med Salvador Dali og Federico Lorca.
Mesteren kunne ikke glemme sin barndomsdrøm, forbinde sin skæbne med biograf. I 1920 grundlagde Buñuel en af de første filmklubber i Europa.
I 1925 blev maestroen på Paris Film Academy en lytter. Senere modtog han stillingen som assistent for den daværende berømte instruktør Jean Epstein.
Første oplevelser
Louis formåede at erklære sig selv som manuskriptforfatter for første gang i 1928 med sin deltagelse i skabelsen af maleriet "The Fall of the House of Usher" baseret på Edgar Poes arbejde.
Den andalusiske skov, en kortfilm, var maestroens debutværk. Maleriet blev skabt i 1929. Hans egne drømme og drømme fortalt af Dali inspirerede Buñuel. Han udtrykte kun med sine ord det, han så på skærmen.
Louis frygtede ikke uden grund, at hans første job ville chokere ham. På grund af de lunefulde surrealistiske billeder. I et lille bånd fungerede instruktøren også som skuespiller. I prologen spillede han rollen som en mand bevæbnet med en barbermaskine.
Derefter huskede Bunuel, at han ved premieren greb sten for at afværge indignerede mennesker. Ingen beskyttelse var nødvendig. Publikum kunne lide mesterens arbejde så meget, at de ikke engang tænkte på kampen.
Det er sandt, at senere blev maestroens malerier ofte skandaløse. Dette skete med filmen "Golden Age" fra 1930. Det var forbudt at vise i et halvt århundrede.
Båndet angreb religiøse overbevisninger. Kun fem år senere fik dramaet 1032 "Land uden brød" lov til at blive vist. I det talte direktøren om bøndernes vanskelige arbejdsforhold.
En lignende skæbne blev forberedt på malerierne "Sentinel, alarm!" og "Hvem elsker mig?"
En ny karriererunde
Buñuel led af det fascistiske regime. På grund af regeringsangreb flyttede maestroen til De Forenede Stater i 1932.
Flytningen var årsagen til et tvunget brud i kreativiteten. Intet er blevet filmet i femten år: arbejdet som redaktør i Hollywood, deltid på Museum of Modern Art.
Men hele tiden drømte instruktøren om at vende tilbage til sit elskede arbejde. I 1947 kom et vendepunkt. Geniet flyttede til Mexico, hvor han modtog statsborgerskab et par år senere og igen begyndte at skabe filmmesterværker.
Derefter skød han sit første berømte drama "Glemt", dedikeret til ungdomskriminalitet. Handlingen fokuserer på det vanskelige liv for teenagere fra fattige familier i Mexico. Maleriet har vundet flere prestigefyldte priser, herunder BAFTA. Mesteren præsenterede filmen "Veredineya" for publikum i 1961.
Det tidligere drama "Nazarin" viser historien om en præst, der afkaldte sin værdighed og gik på rejse. Han måtte redde en prostitueret, der blev anklaget for at have myrdet en kollega i håndværket.
Maleriet af mexicansk-italiensk produktion er blevet et af de fremragende værker. Handlingen udvikler sig omkring den hemmelige lidenskab hos en mand, der er forelsket i sin egen niece. Han griber ind i hendes ønske om at gå til klosteret, og som følge heraf gør en stærk følelse indtryk på pigen.
Mesterværker af mesteren
I 1972 lavede mesteren Bourgeoisiets beskedne charme. Arbejdet gjorde et meget stærkt indtryk på publikum. Den surrealistiske skitse viser værdiløsheden i den moderne middelklasses liv.
Skaberen af mesterværket modtog ikke kun anerkendelse fra offentligheden, men også en Oscar. Den samme pris gik til dramaet Tristana, en gengældelseshistorie, der blev udgivet et par år tidligere med Catherine Deneuve i hovedrollen.
Komedien fransk-italiensk filmdrama "Milky Way" fortæller om vagabonder, der bliver deltagere i mærkelige og undertiden fantastiske begivenheder under deres rejser.
I 1974 blev komediefilmen The Phantom of Freedom udgivet. Det ser ud til at bestå af separate episoder. Men dette er først ved første øjekast. Gradvist skaber alle passagerne et enkelt billede.
Mesteren gør grin med samfundets hykleri. Bunuels sidste film var 1977-dramaet "This Vague Object of Desires." Den fortæller om en ung skønhed, der charmerede en ældre mand. Hun kan godt lide at føle sin magt over ham.
Den fatale forførerinde, som undfanget af forfatteren, blev udført af to skuespillerinder. Denne teknik viste dualiteten af en personlighed. Ifølge kritikere viste det seneste mesterværk sig at være klodset og lyst.
Fans var også imponeret. Mere end en enkelt film Buñuel skød ikke på grund af helbredsproblemer.
Familieliv
I 1934 blev maestroen gift med Jeanne Rukard. De nygifte mødtes otte år før brylluppet.
Kona gav sin mand to sønner, Raphael og Juan Luis. Begge fik en instruktøruddannelse, men opnåede ikke deres fars berømmelse.
Efter hendes mands død udgav Jeanne sine erindringer. I dem kunne fans lære om de ukendte aspekter af den fremragende mesteres personlighed. I hverdagen viste han sig at være en rigtig tyran.
Kona havde ingen ret til at arbejde: hun skulle kommunikere med andre mænd, og en jaloux mand kunne ikke tillade dette.
Han holdt kun familiebudgettet i sine egne hænder og skiltes modvilligt med penge.
Louis beholdt sine sparsommelige vaner, selv efter sin stjernestatus. I juli 1983 døde den store instruktør. Han har allerede fejret sin 83-års fødselsdag.
Bunuel døde af hjertesvigt. Angrebet fandt sted i Mexico. I testamentet bad mesteren om kremering. Den afdødes vilje blev udført. Askens gravplads er stadig et mysterium.
