Ordet "canon", der kommer fra det græske sprog, bruges ikke kun i kunsthistorisk terminologi, men også i religiøs retorik. Canon som et sæt regler er en afspejling af dets æra.
Instruktioner
Trin 1
Ordbogens definition af kanonen siger, at det er et sæt grundlæggende bestemmelser, der er vedtaget i et bestemt område. Når det anvendes på kunst, betegner det de fremherskende normer, stilistiske enheder, der bruges til at skabe billeder. Det gamle Egypten er et af de første eksempler i civilisationens historie, da kunsten var fuldstændig underlagt regler og love. Denne kultur skabte værker (maleri, skulptur, arkitektur), der ikke var beregnet til æstetisk nydelse. Alle monumenter var en del af en religiøs begivenhed og tjente til at sikre den hellige forbindelse mellem det jordiske liv og den himmelske cirkel. Afvigelse fra kanonerne betød at bryde forbindelsen mellem det guddommelige og det profane. Derfor blev værktøjerne og teknikkerne forbedret, og kanonen forblev uændret.
Trin 2
Repræsentanter for en yngre kultur - græsk, som igen kan betragtes som den europæiske civilisations vugge, værdsatte egyptisk kunst. Så Platon og Aristoteles betragtede det plane billede af en person, der var karakteristisk for Egypten, for at være korrekt, så du kunne se ting tæt på virkeligheden og perspektivet - bedrager. Den antikke græske billedhugger og kunstteoretiker Polycletus fortolkede de egyptiske kanoner og skabte værker, der blev et æstetisk ideal for Europa i mange århundreder fremover.
Trin 3
Kristendommens fremkomst dannede sin betydning af udtrykket "kanon" som et sæt ideologiske principper baseret på hellige tekster. I en snæver forstand er en kanon et dekret fra det økumeniske råd, der anerkendte visse bøger, symboler, kirkens struktur, ordenen for tilbedelse og en bestemt livsstil som hellig. I den religiøse tradition er standarderne for billedkunst underlagt kirkens generelle retningslinjer. En sådan fortolkning tager begrebet canon langt ud over grænserne for dets æstetiske forståelse som det smukke ideal: vi taler om udtryk for hellighed gennem en bestemt skildringsmetode. Indtil renæssancen undgik ikonmaleri bevidst naturalisme (brugen af omvendt perspektiv og andre teknikker).
Trin 4
Renæssancen hævdede på den ene side igen antikkenes idealer, og på den anden side tillagde den kunstnerens individuelle oplevelse stor betydning. I denne æra begyndte klassicismen at forme sig som en kunstnerisk stil, hvilket gav anledning til akademisme som et slags pædagogisk princip. Og i dag begynder en maler, billedhugger, musiker eller arkitekt med reproduktion af prøver, der gradvist når frem til deres egne teknikker og former.
Trin 5
I russisk tanke begyndte den teoretiske forståelse af dette koncept først i det 20. århundrede. Filosof A. F. Losev kaldte kanonen en "kvantitativ-strukturel model" af et værk af en bestemt stil, der igen udtrykker en bestemt sociohistorisk virkelighed. Semiotics Yu. M. Lotman hævdede, at en kanonisk tekst (og begrebet en tekst i semiologi - videnskaben om tegnsystemer - fortolkes bredt) er en struktur, der ikke ligner et naturligt sprog, men tværtimod genererer information. Det vil sige, at kanonen danner stilen, kunstnerens sprog.
