Den italienske instruktør Federico Fellini er en anerkendt mester og klassiker af verdensbiografen. Han formåede at blive ejer af fem Oscar-statuetter, og dette er en rekord den dag i dag. Arbejdet med denne store mester har ændret ideen om film og dens muligheder.
Fellini i barndommen og ungdommen
Federico Fellini blev født i 1920 i feriebyen Rimini i en fattig familie af en omrejsende sælger. I en alder af syv blev Federico studerende ved klosterskolen. Og da han fyldte sytten, rejste han til Firenze og fik et job her som tegner i forlaget "Phoebo". Hans indtjening var beskeden, men det var meget muligt at undvære hjælp fra sin far og mor.
Et år senere flyttede Fellini til Rom, hvor han fortsatte med at tegne sjove tegnefilm til aviser - mange læsere kunne lide dem. Og i Rom gik Fellini ind på det juridiske fakultet ved National University. Men han ville ikke være advokat for meget, hovedmålet var anderledes - at få udsættelse fra militærtjeneste.
Fellini under krigen
Under anden verdenskrig viste Fellini sig som manuskriptforfatter til radioprogrammer. I 1943 kunne man på en italiensk radio høre sjove programmer om et fiktivt par elskere - Chico og Pauline. Det var Fellini, der oprettede scripts til disse programmer. En gang blev han tilbudt at skyde disse historier på film, og han blev enig. En af skuespillerinder, der blev rekrutteret til dette projekt, var den smukke Juliet Mazina. Den fremtidige filmregissør kunne lide denne pige vanvittigt, og allerede den 30. oktober 1943 formaliserede de deres forhold.
I marts 1945 blev en søn født i Fellini-familien, og det blev besluttet at navngive ham, ligesom hans far, Federico. Ak, babyen havde et meget dårligt helbred og døde et par uger efter fødslen. Parret havde ingen andre børn. Men dette forhindrede dem ikke i at bo sammen i halvtreds år. Det vil sige, Juliet var instruktørens eneste kone, og han betragtede hende bestemt sin mus.
Af stor betydning for Fellinis karriere var hans bekendtskab med den italienske instruktør Roberto Rossellini (denne bekendtskab skete også i krigsårene). Fellini skrev manuskriptet til sin film Rome - Open City. Båndet blev frigivet i 1945 og gjorde straks dets skabere berømte. Fellinis arbejde blev meget værdsat, han modtog endda en Oscar-nominering. I dag betragtes filmen "Rom - åben by" som et levende eksempel på italiensk neo-realisme.
Første film
I 1950 blev Fellini krediteret for første gang som instruktør. Filmen "Variety Show Lights", skudt med Alberto Lattuada, modtog for det meste positive anmeldelser fra kritikere.
Derefter instruerede Fellini filmene The White Sheikh (udgivet i 1952) og Mama's Sons (1953). De overholder til en vis grad den neo-realistiske tradition, men på samme tid kan man i dem finde funktioner, der er usædvanlige for denne retning, for eksempel en afvigelse fra fortællingens lineære struktur, en besættelse af visse interessante detaljer.
Fellinis næste billede, The Road (1954), blev et rigtigt hit. Hun bragte ham og hans kone Juliet Mazine, der spillede hovedrollen her, verdensberømmelse og de eftertragtede Oscar-statuetter.
Fellinis arbejde fra 1955 til 1990
I 1955 instruerede Fellini Bedrageri i 1957 - Cabiria Nights og i 1960 den legendariske La Dolce Vita. Mange betragter med rette denne film som toppen af instruktørens kreativitet. Her formåede han at vise livet som et slags mirakel, fuld af behagelige øjeblikke, som du vil nyde som en berusende sød drink. Selvom filmen først i Italien blev kritiseret skarpt, især for sin eksplicitte striptease-scene. Det er også interessant, at der i "La Dolce Vita" er en helt, hvis efternavn er blevet et kendt navn - vi taler om fotografen Paparazzo.
Fellinis næste filmmesterværk blev kaldt Otte og et halvt. Det blev frigivet i 1963 og var virkelig banebrydende. I dette bånd gik den italienske instruktør på eksperimenter med redigering, som var ganske dristige for sin tid. Med andre ord var Fellini en af de første til at bruge strømmen af bevidsthedsteknik i biografen.
Fra og med Juliet og parfume (1965) skyder Fellini udelukkende i farve. I begyndelsen af halvfjerdserne forsøgte den italienske instruktør at genoverveje sine barndoms- og ungdomsminder i tre film: den semidokumentære komedie Clowns, som ikke blev værdsat af offentligheden, og Rom (1972) og Amarcord (1973). Amarcord er måske mesterens mest politiserede arbejde. I denne film vises virkelighederne i det fascistiske Italien i trediverne gennem erfaringerne fra hovedpersonen, en femten år gammel teenager ved navn Titta.
I firserne skød instruktøren film som "Og skibet sejler …", "By for kvinder", "Ingefær og Fred", "Interview". Disse film gentager de motiver, som Fellini på en eller anden måde allerede har berørt tidligere. Men ingen af dem opnåede succes, der kan sammenlignes med f.eks. La Dolce Vitas succes. Derudover har instruktøren i dette årti været meget kritiseret for selvcitation og løsrivelse fra virkeligheden.
Fellini skød sin sidste film, Stemmer fra månen, i 1990. Her viste instruktøren publikum verden gennem øjnene på en venlig galning, der netop var blevet udskrevet fra et mentalt hospital.
En stor instruktørs død
I marts 1993 blev instruktøren tildelt den femte Oscar for hans betydelige bidrag til biografen. I efteråret samme år planlagde Juliet og Federico at fejre et gyldent bryllup i deres nærmeste folks cirkel. Den 15. oktober blev den 73-årige Fellini imidlertid indlagt på hospitalet med et slagtilfælde. Og den 31. oktober var han væk.
På dagen for italienernes farvel til den fremragende direktør blev biltrafikken i Rom specielt suspenderet. Den sorte begravelseskørsel kørte gennem hovedstadsgaderne til bifald. Mesteren blev begravet i den by, hvor han engang blev født, i Rimini.
