Filmen "Slave of Love" er Nikita Mikhalkovs første værk, vist i udlandet og modtaget international anerkendelse. I instruktørens hjemland blev filmen udnævnt til det bedste arbejde hos unge filmskabere af "Mosfilm" i 1976. Filmen blev tildelt prisen for den bedste regi i Teheran, en speciel pris fra juryen for den internationale festival "Young cinema" i Frankrig.
Filmen "Slave of Love" kaldes en salme til lydløs biograf. Der er skrevet mange rosende anmeldelser om ham. Den kunstneriske komposition fortjener særlig opmærksomhed.
Koncept og implementering
Alle kunstnere blev valgt perfekt. Alle, der arbejdede med Mikhalkov, indrømmede at de var interesserede i at filme. Seere selv gennem skærmen følte den unikke atmosfære i billedet. Handlingen er baseret på skæbnen til den stille filmstjerne Vera Kholodnaya, prototypen af hovedpersonen.
Den berømte skuespillerinde Olga Voznesenskaya tager til skyderiet på Krim for at forlade Moskva besat af bolsjevikkerne. Sammenbruddet af det sædvanlige liv for hende var et rigtigt slag. Stjernen står over for et valg, om at acceptere det nye eller løbe væk fra det. Det vides ikke for Olga selv, om hendes kærlighed kan redde hende.
Selvom moderne seere ikke kendte kreativiteten hos skuespilleren, der døde tidligt i sit liv, skabte den strålende opførelse af hendes rolle af Elena Solovey et overbevisende billede. Ifølge fans skal filmstjernen være netop det: lidt søde, helt oprigtige, troværdige, ikke langt hentet. Publikum kunne umiddelbart lide hende.
Det er svært at udpege nogen af skuespillerne. Alle deltagerne fortjente strålende anmeldelser. Mikhalkov kom til at arbejde allerede påbegyndt, en andens projekt. Ideen var en anden før. Billedet blev opfattet som en komedie med en detektivintriger. Resultatet er dog et smukt retrodrama. Alle kunstnere, der allerede er berømte, er blevet rigtige stjerner.
Filmens originale titel er Unexpected Joy. Rustam Khamdarov begyndte at skyde den. Manuskriptet blev skrevet af Friedrich Gorenschnein med Andrei Mikhalkov-Konchalovsky. Forfatteren af musikken var Eduard Artemiev, ordene til sangene og digtene, der lød i filmen, blev skrevet af Natalia Konchalovskaya.
Værket opretholdes ideelt stilistisk. Det var ikke kun sæt og kostumer, der hjalp med at opnå dette. I disse dage sendes seerne af selve skuespillernes udseende.
Nightingale, Grigoriev, Adabashyan, Steblov
Hovedpersonen blev udført af Elena Solovey. Hun blev perfekt vant til billederne af moderne kvinder. Imidlertid syntes Olga Voznesenskaya i sin fortolkning at blive transporteret fra en stumfilm.
Udøveren blev født i en militærfamilie i 1947 i Tyskland. Fader blev overført til Moskva i 1959. Pigen kom ind på Institut for Film. Hendes karriere begyndte hos Lenfilm. Skuespilleren spillede i 1967 en lille rolle i filmen "I bjergene, mit hjerte." Ingen huskede den håbefulde kunstners debut i kortfilmen.
I begyndelsen af halvfjerdserne blev Nightingale berømt. Hun spillede i "Vanyushkin's Children", "Unexpected Joys". I 1991 gik udøveren til udlandet. Hun arbejdede på russisk radio i USA, underviste i skuespil og sagde ikke op sit job i biografen. En af de sidste film med hendes deltagelse var "The Lost City of Z".
Konstantin Grigoriev spillede kaptajn Fedorov fremragende. En multitalent person var en af de mest efterspurgte kunstnere i sin tid. Han fik en negativ karakter på billedet. Hovedet for kontraintelligens er en ægte skurk. I sin fritid passer han på skuespillerinden Voznesenskaya og generer hende med hans opmærksomhed.
Evgenia Steblova, skuespilleren Kanins rolle, i de tidlige tresserne forherligede sin rolle i den legendariske film "Jeg går rundt i Moskva." Biografien om den fremtidige kunstner begyndte i 1945. Han dimitterede fra Shchukin School, arbejdede i Lenkom. De mest slående roller var "Taimyr kalder dig", "Prinsessen og ærten", "Af familieårsager".
Den tavse instruktør blev udført af Alexander Adabashyan. Han blev født i hovedstaden i 1945. Han arbejdede sammen med Mikhalkov som ikke kun skuespiller, men også som manuskriptforfatter. Alle de billeder, han spillede, er kendetegnet ved fantastisk lysstyrke, de huskes af publikum i lang tid. Eksempler på hans arbejde var Timofeev fra Five Evening, Barrymore butler i The Baskervilles Hound, Berlioz fra The Master og Margarita.
Mikhalkov spillede en lille rolle af Ivan i sit arbejde.
Yuri Bogatyrev og Radion Nahapetov
Fra de første værker af Mikhalkov blev Yuri Bogatyrev hans skuespiller. I filmen er hans helt den forkælet filmskuespiller "nummer et" Vladimir Maksakov.
Ifølge kollegernes erindringer blev Yuri Bogatyrevs talent kendetegnet ved dets alsidighed. Udøveren kunne afspille forskellige billeder. Kunstneren blev født i Riga i 1947. Efter eksamen fra Shchukin School blev han medlem af Moskva Art Theatre. Han optrådte først i biografen i 1970. Skuespilleren blev anerkendt af offentligheden med sit arbejde i Mikhalkovs film "En blandt fremmede, en fremmed blandt venner." Bogatyrevs hele liv er forbundet med maleri. Den første udstilling af hans lærred fandt først sted, efter at kunstneren døde i 1989.
Den populære Radion Nakhapetov reinkarnerede perfekt som kameramanden Viktor Pototsky, en revolutionær på mission. Han blev ikke ligeglad med Olga Voznesenskaya charme. Kunstneren blev født i 1944. Drengen blev opdraget af sin mor. Den fremtidige kunstners barndom var ikke let, men han besluttede tidligt på sine fremtidige aktiviteter. Nakhapetov nærmede sig gennemførelsen med al udholdenhed. Han trådte ind i VGIK. Den håbefulde skuespiller debuterede i biografen i 1964. Han spillede som performer i Ilyichs Outpost, Valentina og Loyalty to Mother. I slutningen af firserne rejste han til USA.
Filmen blev produceret af Oleg Basilashvili. Publikum kunne godt lide ham, fordi han spillede en rigtig person med sine egne problemer, forståelig for alle.
For Alexander Kalyagin er det dårligt at spille dårligt. Denne kunstner er især god i Mikhalkovs film. Han reinkarnerede som instruktør, der lavede en "film".
Maleriets historie
Som grundlag for hans filmarbejde tog Mikhalkov de reelle fakta i den legendariske skuespilleres Vera Kholodnaya biografi og supplerede dem med fiktion. En stille filmstjerne blev født i 1893. Hun dimitterede fra en balletskole, drømte om en scene. Men hendes skæbne viste sig at være uløseligt forbundet med biografen.
Skuespillerens karriere var strålende, men kortvarig. I syv år er hun blevet filmstjerne. Kholodnaya forlod sit liv i 1919. Aldrig i hendes karriere var der et bånd med titlen "Slave of Love".
Ifølge plottet var det imidlertid i denne "film", at hun blev filmet i 1918. Ifølge instruktørens idé forblev arbejdet i 1918 ufærdigt. Handlingen finder sted i syd, som tilhører de hvide gardistropper. Hovedstaden er allerede besat af bolsjevikkerne. Filmoptagelse er i gang.
Politikere er fuldstændig uinteressante for kunstnere. Fremtiden i Paris er vigtig for dem væk fra katastroferne, der ryster landet. Den eneste undtagelse er Potocki-operatøren. Dette er en revolutionerende underjordisk arbejder. Voznesenskaya, gruppens hovedskuespillerinde, er upolitisk som alle hendes kolleger.
Olga bæres i armene af hele filmteamet. Pototsky interesseret i stjernen. Den underjordiske aktivitet, han fører, ser ud til skuespilleren sublim og romantisk. I finalen af billedet dør Victor. Skuespilleren bliver et ubevidst vidne til Potockis død, som hun formåede at forelske sig i.
Olga Nikolaevna kommer på sporvognen og ønsker at komme til hotellet i byens centrum. Chaufføren tager hende med til en revolutionær. Hun hopper ud af bilen på farten og råber om det til kosakkerne. De arrangerer en forfølgelse af en bil, der kører på skinnerne og skyder på den.
Billedet blev hævet til en reel tragedie. Scenen for hovedpersonens død i de sidste skud er fantastisk. Båndet passerede triumferende over landets biografskærme. Mange bemærkninger afveg i citater. Filmoptagelsen blev afsluttet på rekord tre uger. Alle kunstnerne, der arbejdede med billedet, bidrog til omdannelsen af filmen til et mesterværk. Selv episoderne blev spillet med det højeste niveau af professionalisme.
