Dima Loginov er designer af interiør- og interiørartikler. "Super D" er, hvad de kalder ham i Vesten. Skønheden i de objekter, han skabte, fremkalder de højeste følelser, der grænser op til mystik. Især han lykkes med lamper: "Fedora" forherligede over hele verden og gav drivkraft for selvsikker kreativitet, "Mountain View" -lampen fik titlen "Årets bedste lampe" på to steder i verden: i 2015 i USA og i 2016 i Rusland er lampen "Nostalgi" det bedst sælgende mærke i verden.
Biografi
Loginov Dima blev født i Moskva i 1977. Hans familie boede i en almindelig sovjetisk lejlighed. Han husker, at han ofte kom med spil med butikker. Han skar ud og limede små butikker og hele indkøbscentre ud af papir. Han malede, møblerede indvendige og udvendige rum, fyldte dem med varer. Alle butikker havde originale navne og skilte. Saks var hans vigtigste redskab i sådanne sysler, og sandsynligvis derfor lærte han at være frisør efter eksamen fra skolen.
I over 13 år har han lavet frisurer og hårklipp. Men øjeblikket kom, da han indså, at han ikke længere ville skære. Dima følte sig trang i frisørkunsten.
Vejen mod vest
I 2008 dimitterede Dima samtidig fra International School of Design i Moskva og Interior Design School Rhodec i Storbritannien.
Han var uddannet i indretningsdesign, men blev senere fascineret af objektdesign. Det hele startede som et eksperiment. Dima var ikke særlig seriøs omkring sin idé om at modellere interiørartikler, men besluttede at prøve det. Han begrænsede ikke sin fantasi og skabte layout på en computer i et 3D-system. Han tænkte over alt: funktionalitet, stil, tilgængelighed. Han nærmede sig hver model filosofisk. Idéer blev født, og han impulsivt uden at tænke på, hvordan fagfolk ville reagere på hans arbejde, skabt og skabt. Det var vigtigt for ham at fange ideen og derefter finde ud af, hvad de skulle gøre med den.
Da der var mange ideer, gik Dima med dem til det globale netværk. Han tog et katalog over saloner i Milano og sendte en portefølje langs hele listen. Han har sendt sine modeller til tusinder af vestlige blogs. I et stykke tid var der ingen svar, men der kom breve i posten med spørgsmål fra forhandlere, arkitekter, bloggere og almindelige mennesker. Alle spurgte, hvor og hvordan du kan købe de viste interiørartikler. Og så indså Dima, at der var betydelig interesse for hans idé.
Dima begyndte at deltage i forskellige produktdesignkonkurrencer. Hans bestræbelser er blevet set på vestlige udstillinger. Han husker, hvordan han lavede sit første filt tæppe, han blev så fanget af denne proces, at han ikke følte smerter i fingrene og sår fra en saks. Alt blev skåret i hånden, hver detalje blev justeret, bunken fra filten fløj i forskellige retninger. Selv hans hund nysede og kvalt filtstøvet, men han lavede et tæppe og sendte det til et show i Miami. Det var i 2008 - Brushwood af Dima Loginoff-tæppet vandt hovedprisen i konkurrencen.
I 2009 gjorde Fedora matryoshka-lampen Dima berømt over hele verden. Armaturet blev straks tiltrukket af det italienske firma Axo Light og blev sat i produktion.
Stige til succes
Og så tænkte Dima alvorligt over det faktum, at han ønsker at gøre fremskridt inden for objektdesign. Siden da har han kun behandlet ham. D. Loginov har mere end 20 samlinger af designgenstande.
Vanskeligheder med russisk design
Ifølge mange eksperter hindrer 2 stereotyper udviklingen af design i Rusland:
Vi har ikke råd til det
D. Loginov arbejder mest af italienske virksomheder og ser forskellen i kommunikationskulturen mellem en designer og en producent. I Rusland lænkes en designer ikke af mangel på ideer, men af mangel på producentens interesse. Når alt kommer til alt er det ikke nok at komme med en idé, du skal finde et dristigt firma, der vil implementere den - lancere den i produktion.
Designere vil komme med noget, som vi ikke kan producere, og hvis vi gør det, kan vi ikke sælge
Forfatterens russiske objektdesign er en særlig slags kunst. Det særegne er, at de fleste russere ikke har noget ønske om at gøre deres liv unikke. Massekarakter vejer stadig, selv når nye generationer tænker. Derfor er den russiske forbruger stadig tilfreds med ikeevskaya møbler og interiørartikler.
D. Loginov har arbejdet i mere end 10 år, hovedsageligt på det vestlige marked for objektdesign. Han ser bagud i den russiske designindustri både internt og eksternt. Nu er Ruslands design på stadiet for frigørelse og læring.
Der er allerede nogle fremskridt inden for russisk produktdesign. D. Loginov og firmaet "Nephrite Ceramics" indledte et samarbejde. I 2018 blev Batimat-udstillingen afholdt. Der blev præsenteret 9 samlinger af keramiske fliser til badeværelser af D. Loginov. Særligt interessant er "Tokyo" med brug af mønstre - fremhævende elementer, "Marais" - en efterligning af vandfarveteknikken med tegning med en kombination af glans og sløvhed, "Muse" - for elskere af minimalisme, tegning med effekten af naturlig, sandfærdige "pletter". Om denne samling siger D. Loginov, at det er det mest ironiske af alt det, der blev opfundet af ham.
På udstillinger i Rusland D. Loginov giver en god idé til russiske designere. Rusland er trods alt et multinationalt land med en særlig mentalitet. Vi har brug for vores eget interiør, der adskiller sig fra Vesten. Det kan udvikle sig på basis af dyb åndelighed ved hjælp af folkekunstens traditioner. Du kan komme med ting, der afspejler russiske, tatarer, baskirers, folk i nord osv. Nationale motiver. Glem ikke historien og behøver ikke være lig den europæiske stil.
Fremtiden gennem Dima Loginovs øjne
Det vigtigste aspekt af udviklingen af design i Rusland vil ikke være udviklingen af store industrielle virksomheder, men små industrier. Nu er det største problem for en russisk varedesigner, at det er svært at finde en producent. Dette er hvad der bliver asketisme. Designere vil skabe små samlinger og bliver tvunget til at producere deres egne ideer. Således diversificerer de markedet for forfatterens designartikler.
Hvad kan hjælpe spirende designere?
D. Loginov afholder mange seminarer og kurser i russiske byer. Han har en mesterklasse "Grundlæggende fejl fra en nybegynderdesigner", som ikke kun ikke bliver forældet over tid, men tværtimod bliver mere og mere efterspurgt.
Fem tegn på fremtidig designsucces:
- nysgerrighed og en følelse af konstant informationssult;
- ubegrænset og vedvarende faglig interesse
- evnen til at generere ideer og ikke spekulerer på, hvor man kan få inspiration;
- udholdenhed og flid, besiddelse af mange færdigheder og evner;
- ægte motivation er en oprigtig kærlighed til ens arbejde og et ønske om at glæde og glæde samfundet. Det er falsk kun at tænke på materiel gevinst og prestige.
Personlige øjeblikke
D. Loginov er vellykket og selvforsynende. Han bruger meget tid på sit erhverv. Han opnåede efterspørgsel og materiel trivsel. Da Dima selv købte den første lejlighed og møblerede den efter hans smag, troede han ikke engang, at han om 10 år ville tænke på Karl Lagerfelds ord om, at ethvert objekt bliver forældet over tid og ikke kun fordi det bliver gammelt og forfald, men fordi det bliver uinteressant i kontemplation. Ændring er nødvendig. Kreative mennesker har brug for opdateringer hele tiden. Dima har ikke noget ønske om at lave reparationer, han købte et hus uden for byen og flyttede derhen. Elsker hunde.
Hun drømmer om at arbejde med porcelæn og skabe en samling serveringsgenstande. Han har ikke for vane at lave langsigtede planer. Han bor her og nu og takker skæbnen for held og lykke.
