Simon Ushakov er en russisk ikonmaler og grafiker. Ud over ikoner malede han fresker og miniaturer. Kunstneren producerede også træsnit. Han var den første russiske maler, der gjorde sine værker til sine egne.
Begavet med et mangesidet talent og anerkendt ved retten, gik Pimen Fedorovich Ushakov ind i historien under navnet Simon. To navne for hans tid var normen: det første var beregnet til livet, og det andet, hemmeligt, blev givet ved dåb og blev hemmeligholdt for udenforstående. Den nøjagtige dato og fødselsår for kunstneren er ukendt, der er ingen oplysninger om hans personlige liv. Imidlertid er der meget kendt om maleren.
Begyndelsen af vejen
Hans biografi begyndte i 1626 i Moskva. En fremtrædende repræsentant for den sidste periode i Moskva Rus gjorde meget for udviklingen af maleri.
Fra det øjeblik, Kreml blev rejst, begyndte en ny periode i russisk kultur. Skildringen af genstande blev kontaktet på innovative måder. For datidens russiske arkitektur og maleri er tilgangen til forskellige skoler, herunder italiensk, karakteristisk. Takket være nye tendenser har alle typer kreativitet opnået stor dekorativitet, lysstyrke i farver og plasticitet i billeder.
Ushakov blev hovedrepræsentanten for overgangen til en ny periode. Simon lærte malerkunsten fra en tidlig alder. Hverken efter ham eller før ham blev ingen i en alder af 22 accepteret til den prestigefyldte position som flagbæreren. Der er versioner om byens oprindelse for kunstnerens familie. Imidlertid indikerer underskrifterne på hans værker, at forfatteren er en adelsmand i Moskva. Denne titel blev senere modtaget som en særlig skelnen.
Ifølge en af forskerne i Simons arbejde kunne skibsføreren være arvelig som adelsmand, derfor lykkedes det ham at mestre håndværket og efter at have modtaget sin uddannelse tog han en statsstilling med løn. Mit job var at skabe skitser til kirkeredskaber lavet af ædle metaller og emalje. Ud over at male bannere blev Ushakov også anklaget for at udvikle designs og motiver til broderi.
Kald
På trods af den høje arbejdsbyrde formåede Simon at male billeder og blev en berømt ikonmaler. Han malede templernes vægge, lavede smukke hak på kanoner, lavede dygtigt kort.
Simons fantastiske flid og dygtighed undslap ikke hans overordnede. I 1644 blev fyren overført til våbenhuset. Der tiltrådte han stillingen som den ærede ikonograf. Da hans talent blev bedre, blev Ushakov leder af Moskva-ikonmalerne.
Mesterens første arbejde i 1652 var det berømte billede af Vladimir Guds Moder. Fem år senere dukkede den første frelser op, som var mirakuløs af maleren.
Overtrædelse af de sædvanlige skrivekanoner bragte berømmelse til billedet. Arbejdet viser realismen af funktioner, volumen og grundighed ved at skrive. På trods af tilstedeværelsen af øjenvipper, glitter i øjnene, efterligning af tårer, det vil sige innovation, accepterede kirken ikonet.
I alt er der skrevet flere billeder, men den første genkendes som software. På jagt efter maksimal nærhed til ubrus med Kristi ansigt tilbage, forbedrede Ushakov konstant sit arbejde. Han ændrede funktioner, fjernede eller tilføjede inskriptioner. Både mesteren selv og hans studerende var de første til at sidestille de vestlige malere. Menneskelige træk blev introduceret i de afbildede ansigter. Denne teknik blev ikke brugt i det gamle ikonmaleri.
Innovation
Gamle troende kritiserede hårdt repræsentanter for Ushakov-skolen. Frelseren ikke lavet af hænder, skrevet til treenighedskatedralen, er påfaldende forskellig fra de gamle troendes ansigter. Stive kanoner dikterede en skrivestil, der var langt fra virkeligheden. De var mærkbart forskellige fra Simons farverige og lette værker.
For første gang i en malers arbejde kom gammel russisk og ny kunst sammen. For første gang brugte mesteren "fryazhskoe", vestlig kunst, perspektiv, plot.
Ushakov beskrev sine ideer om nutidigt malerihåndværk i bogen "Et ord til det nysgerrige ved ikonskrivning", der blev offentliggjort i 1666. I sit arbejde udtrykte forfatteren sig mere gradvist end realiseret i maleriet. I princippet handlede spejle om at stræbe efter billednøjagtighed. I den foreslåede innovative skriveteknik blev de mindste knap mærkbare streger brugt til at skjule farveovergangen. "Smelterne" var flere lag.
Med deres hjælp blev der dannet en hudtone tæt på ægte, hagen afrundet, læberne fyldige blev fremhævet, og øjnene blev omhyggeligt trukket. Til sin introduktion modtog Ushakov kaldenavnet på den russiske Raphael. Det første portræt lavet af mesteren, en parsuna, demonstrerede det nye inden for kunst.
Portrætter
Maleren skabte mange portrætter af Moskvas adel. Selv det mest berømte ikon "Moskva-statens træ", også kendt som "Ros af Vor Frue af Vladimir" eller "Vor Frue af Vladimir", kan tilskrives portrætarbejde. Det usædvanlige arbejde gengiver antagelseskatedralen med fotografisk nøjagtighed.
Selve værket repræsenterer en hel æra i historien. Statens træ er plantet af Ivan Kalita og Metropolitan Peter fra Moskva. På grenene er der medaljonger-portrætter af konger og hellige. Der er også patriarker og metropolitter som søjler for ortodoksi. Desværre har ingen af portrætterne af tsar Alexei Mikhailovich bestilt til mesteren overlevet.
I denne henseende er interessen for Parsuna-ikonet voksende. Forfatteren gav det størst mulig lighed med originalen. Han portrætterede den kongelige familie på baggrund af Kreml. Engle formidler magtens attributter til herskeren. I midten - Vladimir Guds moders ansigt med Jesusbarnet i armene. Ligesom andre værker er denne signeret.
Ushakov skabte fresker på væggene i Kreml-kamrene, malede Arkhangelsk og Uspensky obory. Mønter blev præget i henhold til kunstnerens skitser. Kendt for sine kreationer er Golgata-korset, Vor Frue af Kazan, Bebudelsen, Christ Emmanuel. Treenigheden fortjener særlig omtale. Dens herre blev oprettet i 1671.
Kompositionelt ligner værket Rublevs. Lærredet er fyldt med omhyggeligt indskrevne husholdningsartikler. Ushakov var altid interesseret i dem. Kunstneren var også engageret i restaurering. Eksperter kalder hans "treenighed" et overgangstrin til ren kunst. Takket være vanen med at tegne baggrunde betragtes Simon også som en talentfuld grafisk kunstner.
Mange talenter inkluderer en undervisningsgave. Ushakov skabte "Alphabet of Arts", en manual til studerende. Efter mesteren forblev en stor kunstskole. Han døde den 25. juni 1686.
