Den hviderussiske komponist Yevgeny Glebov kaldes en af grundlæggerne af den moderne republikanske komponistskole. Dirigenten og læreren blev tildelt titlen People's Artist of the USSR.
I huset til Yevgeny Alexandrovichs forældre blev der konstant afholdt musikalske aftener med improvisation. De pårørende spillede perfekt forskellige instrumenter og sang. Atmosfæren af kreativitet har mærkbart påvirket barnet. Han blev tidligt interesseret i musik.
Vejen til kaldet
Biografien om den fremtidige komponist begyndte i 1929. Han blev født i byen Roslavl den 10. september i en jernbanearbejders familie. Drengen lærte uafhængigt at spille mandolin, mestrede guitaren, balalaika. Som voksen begyndte han at komponere muser.
På trods af kunstens kærlighed støttede forældrene ikke deres søns ambition, der valgte sin lidenskab for livets arbejde. De forsikrede ham om, at erhvervet skulle give tillid til fremtiden. Eugene gav efter for presset. Han fortsatte sin uddannelse efter skole på den lokale tekniske skole for jernbanetransport. I løbet af sine studier ledede den studerende orkesteret og koret.
Kandidaten begyndte at arbejde i Mogilev. Men selv under det spændte og meget vanskelige udmattende arbejde stoppede han ikke med at drømme om en musikalsk karriere. Da Glebov ikke modtog en særlig musikalsk uddannelse, besluttede Kommissionen ved eksamen på Mogilev-skolen, at han ikke kunne blive studerende uden særlig træning.
Den berømte bækkenmand Zhinovich hjalp den talentfulde selvlærte mand. Han overvejede den unge mands talent og anbefalede, at den begavede selvlærte blev optaget i det republikanske statskonservatorium. Glebov begyndte sine studier der i 1950. Han blev uddannet på komponistafdelingen. Først havde fyren en hård tid, hans videnbase om det valgte erhverv viste sig at være katastrofalt lille.
Det var især svært at beherske klaveret. Utholdenhed overvandt alle forhindringer. Eugene blev udnævnt til inspektør for konservatoriets kor. På eksamenskoncerten overraskede den studerende alle med en virtuos opførelse af Griegs arbejde.
Tilståelse
I løbet af studietiden skrev Glebov med begejstring og meget. Han skrev det symfoniske digt Masheka, en fantasi for klaver og orkester. Forfatterens individualitet var tydeligt synlig i værket. Fleksibilitet og intonation melodiøsitet blev ideelt kombineret med den udtryksfulde orkesterfarvning.
Efter eksamen fra konservatoriet oprettede Glebov balletten Dream og Polesskaya Suite. I slutningen af 1960'erne dukkede mange nye mesterværker op. Sange fra den unge forfatter lød på scenen, hans musik ledsagede forestillinger og film. Specielt bemærkelsesværdigt var balletterne The Chosen One, The Alpine Ballad og the Fourth Symphony.
I halvfjerdserne blev arbejdet afsluttet med den nye ballet Till Ulenspiegel. Komponisten skrev oratorier og suiter om digterne fra nationale digtere, skabte koreografiske kompositioner, vokale miniaturer. Alle kompositioner blev kendetegnet ved stilens idealitet.
Balletten "Den lille prins" og oratoriet "Invitation til barndomslandet" blev resultatet af hans overvejelser om temaet barndom. Sammen med Glebov arbejdede hun på oprettelsen af sin mands libretto. Værkerne bestemte stort set kreativitetens filosofiske orientering. Den lille prins fungerede som en slags bro til operaen Mesteren og Margarita. Hun og den sjette symfoni blev til perfekte bærere af komponistens kreative ideer på et senere tidspunkt.
Tid til at skabe
Genremusik har altid været det vigtigste for en musiker. Han debuterede med Fantasy på to hviderussiske temaer. Efter hende blev der oprettet Concertino til orkester og bækkener, "Festive Poem", "Festive Overture". I hver komposition manifesterede folkemusikinstrumenternes tekniske egenskaber sig maksimalt.
Forfatteren arbejdede meget frugtbart inden for sangfeltet. Til scenen skrev han i sin ungdom. Hans forfatterskab tilhører "White Sail", "Golden Autumn", "Night Stagecoach". Fantasia på temaet for folkesangen "Quail" er meget interessant. Komponisten ignorerede ikke den nationale biograf.
Han skabte melodier til filmene "The Last Summer of Childhood", "Amnesty", "The Wild Hunt of King Stakh", "Beloved". Navnet på Glebov var også berømt uden for Hviderusland. Hans værker er blevet fremført af mange teatergrupper og udført af orkestre.
En masse tid blev brugt af undervisningsaktiviteter. Professoren og akademikeren ved Det Internationale Slaviske Videnskabsakademi opdragede de berømte studerende. Blandt dem er Eduard Hanok og Yadviga Poplavskaya og Vladimir Kondrusevich.
Familie og arbejde
Evgeny Alexandrovich grundlagde en ny tradition. Det blev samlet op og udviklet af de unge komponister i republikken. I 1999 blev Glebov tildelt Francysk Skaryna-ordenen for hans enorme bidrag til udviklingen af national kunst.
Musik hjalp Glebov med at arrangere sit personlige liv. Mens han optog en suite fra balletdrømmen i radioen, mødte han sin fremtidige kone. I alliance med Larisa Vasilievna dukkede et barn op, søn af Rodion. Han valgte en musikalsk karriere og blev ligesom sin far komponist.
Musikeren døde i 2000 den 12. januar. I 2003 blev der installeret et mindeskilt på huset, hvor komponisten boede i Minsk. Navnet på kunstneren bæres både af den republikanske hovedstad musikskole nr. 10 og af gaden.
Dokumentarfilmene "Uddrag fra det uskrevne", "Fantasier om et tema …", "Portræt", "Mesteren. Komponist Evgeny Glebov ". Hans aktiviteter fortælles også på Museum of the History of Culture of Belarus.
