Hieronymus Bosch: Malerier Fulde Af Uløste Mysterier

Indholdsfortegnelse:

Hieronymus Bosch: Malerier Fulde Af Uløste Mysterier
Hieronymus Bosch: Malerier Fulde Af Uløste Mysterier

Video: Hieronymus Bosch: Malerier Fulde Af Uløste Mysterier

Video: Hieronymus Bosch: Malerier Fulde Af Uløste Mysterier
Video: The Mysteries of Hieronymus Bosch 2024, Marts
Anonim

Hieronymus Bosch er en hollandsk renæssancemaler. Født, formodentlig i 1450, Mer - i 1516. Ifølge projektet til undersøgelse og restaurering af Boschs værker malede kunstneren 24 malerier og 20 tegninger. Bosch er blevet kaldt den mest mystiske kunstner nogensinde. Forskere overvejer stadig hemmelighederne i hans malerier. Imidlertid rejser Boschs arbejde stadig flere spørgsmål end svar.

En af flere selvportrætter af Hieronymus Bosch
En af flere selvportrætter af Hieronymus Bosch

Biografi

Hieronymus Bosch er en kunstner, hvis arbejde er fuld af gåder og spørgsmål. Men ligesom hans biografi. Og der er ikke så meget kendt om "den mest mystiske kunstners" liv. Måske er det derfor, der er mere end nok spørgsmål.

Selv datoen for hans fødsel siges "formodentlig" - 1450. Det vides, at fødestedet til Hieronymus Bosch er byen 's-Hertogenbosch i Holland. Bosch kom fra en familie af arvelige kunstnere. Malernes rigtige navn er Hieronymus Antonissohn van Aken. De begyndte at kalde Jerome Bosch, fordi han valgte en forkortelse for navnet på hans by Den Bosch som signatur.

Overraskende nok var livet for en kunstner, hvis malerier er fyldt med gåder og begivenheder, der går langt ud over normalitet, helt almindeligt, endda delvis kedeligt. Han begyndte og sluttede sit liv som maestro i byen 's-Hertogenbosch. Han forlod der i kort tid - for at studere maleri og på sjældne ture (selvom det også formodentlig også er).

Bosch begyndte sin kunstneriske karriere ved at arbejde på kirkemure og sidealtere.

Kunstneren var medlem af Vor Frues Broderskab. Det var det mest indflydelsesrige religiøse og verdslige samfund, hvor Jerome's forfædre var i flere århundreder og tjente ved at opfylde hans ordrer. Familien havde det meget godt. Jerome modtog også sin del af arven, som tillod ham at leve et stille liv og ikke tolerere trængsler. Derudover var Boschs ægteskab økonomisk vellykket. Aleit van den Meerveen, en pige fra en velhavende og indflydelsesrig familie, blev hans kone. Siden da behøvede det økonomiske spørgsmål ikke Bosch-parret.

I sin hjemby blev han betragtet som en respekteret person. Ifølge de oplysninger, som forskere i kunstnerens liv har, var han ret positiv, optimistisk, lydhør over for mennesker, hvilket næppe korrelerer med hans lærreder.

Jeg havde ikke mangel på kunder. Men han skrev for at bestille mere for sjov end for fortjeneste. Mange fornemme mennesker var blandt hans kunder. Blandt dem er hertugen af Bourgogne Philip I den smukke, hertugen af Nassau Henry III, den spanske konge Philip II.

Hieronymus Bosch døde fredeligt i 1516 og blev begravet med hædersbevisning som en "fremragende mester" i St. Johns katedral.

Det er bemærkelsesværdigt, at ikke et eneste billede af ham forblev i mesterens hjemby.

Professor emeritus i mareridt

Boschs maleri er fuld af drama, følelser, ting der er helt usædvanlige for lægmanden. I betragtning af kunstnerens livsstil ville det være mere logisk, hvis han malede portrætter og landskaber på bestilling. Men nej, hans malerier er et skjult billede af menneskelige lidenskaber, menneskelige laster, den håbløse og håbets nøgne natur.

Professor emeritus i mareridt er et kaldenavn, der gives til Bosch af hans kolleger. I hans malerier er den uvirkelige verden skrevet ud i detaljer. Ifølge dem er der ifølge forskere et meget dybt indhold, meget dybere end det ser ud fra en overfladisk undersøgelse af malerier. Kunstnerens malerier giver både et frastødende og attraktivt indtryk. Det, vi ser på dem, er undertiden modbydeligt, men af en eller anden grund er det meget genkendeligt, selvom alt, hvad kunstneren ønskede at sige, talte han i en allegorisk form. Og det er endnu mere utroligt, at efter fem århundreder er maleriets indhold lige så relevant som på tidspunktet for deres oprettelse. Spansk munk Spansk munk Jose de Sigüenza sagde om kunstnerens malerier: "Mens andre kunstnere portrætterede en person, som han er på ydersiden, var det kun Bosch, der havde modet til at male ham, som han er indefra."

Hvad tilskyndede Bosch, en eksemplarisk kristen, i enhver forstand en positiv person, til at skabe sådanne ekstraordinære, kontroversielle, modstridende, andre verdenskrigsbilleder?

Moderne forskere i Boschs arbejde fremsatte adskillige teorier - fra de mest utrolige til helt acceptable.

Alkemi, okkultisme, fanatisk religiøsitet, kætteri, djæveledyrkelse, fremmed oprindelse, skizofreni, fremsynets gave, astrologi, brugen af hallucinogener - dette er ikke alle de muligheder, som efterkommerne forsøgte at forklare genialiteten og mysteriet med Boschs malerier.

De mest berømte malerier af den hollandske kunstner er "The Garden of Unearthly Delights", "Removing the Stone of Dupidity", "The Seven Deadly Sins" osv.

Indtil nu er der en opfattelse af, at Boschs malerier er prototypen for den surrealistiske retning. Noget fælles med Boschs malerier findes i værkerne fra Dali og Munch, der arbejdede flere århundreder senere.

Maleriets struktur er også meget værdsat af forskere. På alle lærrederne åbnes en slags ovenfra, hvilket gør billedet mere rumligt, detaljeret, så du kan se detaljerne. Malerierne er som regel "overfyldte", der er mange figurer på dem, hvoraf heterogene kommer frem, placeret ved første øjekast kaotisk, og hvis man ser nøje i bølger.

Det er værd at dvæle ved det faktum, at de tider, hvor Bosch arbejdede, var begyndelsen på renæssancen. Spirerne fra den nye æra var lige begyndt at bryde igennem, men kirkens kult var stadig meget stærk. En skyldstilstand, konstant, kronisk - det var det, livet var gennemsyret med på det tidspunkt. Dødskulten regerede bogstaveligt. Folk blev beordret til konstant at sone for deres synder, ellers ventede forfærdelige pine i helvede dem, og for ikke at trække processen blev inkvisitionens ild bragt tættere på bålene for de ondes helvede.

Alt dette afspejles i kunstnerens malerier.

Bosch og Da Vinci

Der er en version, der omkring begyndelsen af det 15. århundrede rejste Bosch til Italien. Det er baseret på det faktum, at han snart malede billedet The Crucified Martyr, dedikeret til St. Julianne, og kulten af denne helgen er stærk i Norditalien. Desuden er der eksperter, der er overbeviste om, at indflydelsen af Hieronymus Bosch kan ses i værkerne fra Leonardo da Vinci og Giorgione.

Ifølge projektet til undersøgelse og restaurering af Boschs værker malede mesteren 24 malerier og 20 tegninger. Desværre har de fleste af hans værker ikke overlevet den dag i dag. Det bemærkelsesværdigt var, at Bosch ikke daterede eller navngav nogen af hans værker.

De mest berømte værker fra Bosch

Korsfæstet martyr

Billede
Billede

Det eneste maleri af Bosch med en kvinde i centrum. Dette er et maleri, der viser korsfæstelsen af St. Julia. Det er på dette billede, at Bosch skylder det faktum, at en anden side dukkede op i hans biografi, omend uprøvet - om en rejse til Italien.

Have af jordiske lækkerier

Billede
Billede

Oprettet mellem 1500 og 1515. Venstre side af lærredet er paradis, hvor vi på trods af den tilsyneladende lykke ser scener med vold og angst (dyr spiser hinanden, en ugle sidder ved springvandet, WTO betragtes som et symbol på mørke og synd) I midten er afbildet jordisk liv, hvor folk forkæler sig med kødelige fornøjelser og ikke bemærker tabet af åndelighed. Til højre ser vi helvede, som også langt fra er så entydig, ikke ligner den sædvanlige beskrivelse af djævelens rige.

Triptykonet er et lærred, der måler 220 x 390 centimeter.

Tilbedelse af magierne

Billede
Billede

Verdensmuseer holder tre versioner af den tredje version af "Adoration of the Magi": en triptykon i Prado Museum i Madrid og malerier i New York Metropolitan og Art Museum i Philadelphia. Alle tilskrives Hieronymus Bosch pensel.

Triptykonet blev oprettet til en burger fra 's-Hertogenbosch. På de ydre dele afbildede kunstneren hamburgeren selv, hans brud og deres helgener - St. Peter og St. Agnes.

Den sidste dom

Billede
Billede

Et af de mest skræmmende billeder af helvede pine. Venstre side af billedet skildrer paradis i midten - et billede af den sidste dom til højre - helvede, hvor syndere lider. Dette er den næststørste triptykon af kunstneren –163, 7 x 247 cm. Opbevaret i Wien.

St. Anthony's fristelse

Billede
Billede

Bosch portrætterede en velkendt historie - St. Anthony's fristelse i ørkenen. Den klassiske idé - kampen mellem godt og ondt - har fundet en ny udførelsesform i mærkelige og usædvanlige Bosch-billeder. Det tredje største maleri af Bosch: 131,5 x 225 cm. Maleriet er placeret i Lissabon.

Blandt andre berømte værker af Hieronymus Bosch, den fortabte søn, bærer korset, tryllekunstneren, de syv dødssynder, de velsignede og forbandede, selvportræt, tåbernes skib, fjerner dumhedens sten, bærer hø.

Forskning i Bosch arbejde fortsætter, men mysterierne i hans malerier vil fortsat begejstre alle, der nogensinde har mødt sit arbejde i lang tid.

Anbefalede: