Solsikker er blevet temaet for mange kunstneres malerier. De lyse farver i disse farver var især glade for impressionisterne, der viet hele cykler af malerier til solsikker.
Cykler af malerier af Van Gogh
Den berømte hollandske kunstner malede to serier af lærred dedikeret til solsikker. Den første, den parisiske cyklus, viser blomster, der ligger og allerede falmer. Den anden, større, blev malet i Arles og indeholder billeder af solsikker, der stod i en vase. Det menes, at Van Gogh skrev denne cyklus for at dekorere huset til ankomsten af Gauguin, som var en nær ven af kunstneren. Arles-serien adskiller sig hovedsageligt kun i de anvendte baggrunde. Malerierne er malet på en måde, der er karakteristisk for Van Gogh - de bruger skarpe og store streger, forenklede silhuetter og rene, lyse farver. Under arbejdet blev kunstneren styret af Vermeer-stilen, der brugte en kombination af en azurblå baggrund og lysegule farver.
I det øjeblik Van Gogh skrev et af malerierne blev fanget af Gauguin på lærredet "Van Gogh Maler solsikker".
"Solsikker" af Claude Monet
Dette maleri blev oprettet i 1881. Den har en lille vase og en enorm lys buket solsikker. Baggrunden er sløret, og beskuerens opmærksomhed forbliver nittet til farverne. Monet malede billedet med skødesløse bølgede streger, der giver indtryk af dynamik - hovederne på gyldne blomster ser ud til at svinge i vinden. Som grundlægger af impressionisme anvendte kunstneren alle de postulater, der er karakteristiske for fremtidige fans af denne bevægelse, når han skriver lærredet - luftighed, lysstyrke, lysstyrke i farver, men stor realisme. Monet lavede et billede ikke af klare linjer, men af lyse lyse pletter, kombinationer af farver og skarpe streger, der som det formidlede luftens bevægelse.
"Tørrede solsikker" af Egon Schiele
Mens de fleste kunstnere forbandt solsikker med sol, liv og glæde, skabte Egon Schiele det usædvanlige maleri "visne solsikker". Den expressionistiske maler skabte værker på en karakteristisk dyster måde ved hjælp af falmede farver, karikaturlinjer og klare former. "Tørrede solsikker" har en streng gotisk lyd, blomsterne smelter sammen i farve med bladene og jorden. Der er ingen klar sammensætning på billedet - det er klart, at solsikkebusken strækker sig ud over lærredet ovenfra og nedenfra.
Schieles maleri blev længe anset for at være tabt under Anden Verdenskrig, men det blev fundet og solgt på en auktion.
Værket skaber en foruroligende stemning - selv himlen og solen har falmede farver, der ikke har noget at gøre med virkeligheden. Som beundrer af ekspressionisme lagde Schiele ikke så meget vægt på billedets realisme, men på hans eget humør og følelser, der dækkede ham, da han malede billedet.
