Sergei Dmitrievich Orekhov er en unik repræsentant for russisk musikalsk kunst: han var en enestående virtuos kunstner på syvstrenget guitar, fik enorm popularitet blandt elskere af russisk romantik i særdeleshed og guitaroptræden generelt, men forblev samtidig ukendt for offentligheden og opnåede ikke officiel anerkendelse.
Biografi og kreativitet
Sergei Dmitrievich var det ældste barn i den store Orekhov-familie. De boede i Moskva, deres far arbejdede som låsesmed og deres mor som kok. Sergei blev født den 23. oktober 1935, så en anden søster og to brødre blev født. Drengen var kreativt begavet og meget entusiastisk - han tegnede godt ud over skolen fra 14 til 16 år gammel, han var engageret i en cirkuskole. Og i en alder af 15 begyndte han at lære at spille syvstrenget guitar, og musikken fangede den unge mand så meget, at det ikke kun blev hans erhverv, men hele hans liv. Først forsøgte Sergei sammen med en ven at beherske instrumenterne fra en selvinstruktionsmanual: Sergei - en syvstrenget guitar og hans ven - et harmonika. Men sådanne klasser var ikke nok, en erfaren mentor var nødvendig - og han blev fundet i Vladimir Mitrofanovich Kuznetsovs person, som var en temmelig berømt lærerunderviser i Moskva, udviklede sin egen metode til at undervise i at spille strengeinstrumenter og skrev en bog om det..
Senere studerede Orekhov i en guitarcirkel med guitaristen V. M. Kowalski. Sergei havde en fantastisk arbejdskapacitet, han kunne spille sit yndlingsinstrument i ti timer om dagen. Ud over syvstrengen mestrede den unge mand også spillet med seksstrengsguitar, da dens popularitet i det sovjetiske samfund støt steg.
Efter skole blev Sergei Orekhov trukket ind i den sovjetiske hær. Han tjente i Leningrad, var radiooperatør. Han brugte al sin fritid på at spille guitar, og hans kommando sendte ham endda til forskellige konkurrencer, hvor han altid vandt. Han gik på scenen i en soldatuniform i stedet for en smoking, og i starten tog ingen engang ham alvorligt, men så snart han begyndte at spille, var alle lyttere og juryen meget glade.
Og alligevel spillede militærtiden en negativ rolle i Orekhovs skæbne: en dag blev han hypoterm og udviklede en alvorlig forkølelse med komplikationer i armene. Han blev indlagt på hospitalet, hvor han gennemgik et langt behandlingsforløb for polyartritis, så blev han endda udskrevet. Processen med rehabilitering og udvikling af hænder begyndte, men musikken kom sig aldrig tilbage til slutningen - resten af sit liv spillede han guitar og overvandt smerte. Men han kunne ikke ellers, han kunne simpelthen ikke forestille sig sig selv uden musik og uden sit yndlingsinstrument.
Vender tilbage fra hæren blev Sergei Orekhov uddannet ved Gensin School of Music i to år, og derefter begyndte han en aktiv koncertaktivitet, hvor to retninger tydeligt spores: solo performance og akkompagnement. Som solist udførte han klassiske værker for syvstrenget guitar, arrangementer af russiske folkesange og romancer.
Som ledsager arbejdede Orekhov med mange berømte vokalister, der også udførte romancer og sange. Siden 1956 fik Orekhov et job på Mosconcert og begyndte at optræde med Raisa Zhemchuzhnaya, en fremragende kunstner af sigøjnerromanser. Deres samarbejde varede i syv år - indtil Pearl rejste til en velfortjent hvile. Og i 1963 mødte Sergei Orekhov sangeren Nadezhda Andreevna Tishininova, som senere blev ikke kun hans partner på scenen, men også hans livskammerat. Sammen med hende forberedte Orekhov store koncertprogrammer, hvor han udførte solo numre og også ledsagede sin kone; nogle gange deltog flere ledsagere i koncerten, da det var vanskeligt for Orekhov at spille gennem hele programmet.
Ud over Tishininova optrådte Sergei Orekhov med andre kunstnere. Således forbandt mange års venskab og samarbejde ham med Nikolai Ivanovich Erdenko, en zigensk sanger og violinist, som i en alder af 24 blev inviteret til stillingen som musikalsk leder for sigøjnerteatret "Romen". I 1980 oprettede Erdenko inden for rammerne af dette teater et sigøjnersk ungdoms jazz-ensemble "Dzhang", som Sergei Orekhov spillede mange koncerter med og også deltog i teaterforestillinger. Sigøjnermusikere værdsatte Orekhovs guitarfærdigheder og følelsesmæssige ydeevne.
I 80'erne udførte Sergei Dmitrievich en duet med guitaristen Alexei Pavlovich Perfiliev med sangeren og komponisten Anatoly Viktorovich Shamardin samt med den berømte balalaika-spiller og guitarist Valery Pavlovich Mineev. Han havde en chance for at ledsage Alexander Vertinsky, Galina Kareva, sigøjneresangere Tatyana Filimonova og Sofya Timofeeva. Et varmt venskab bandt familien Orekhov-Tishinina med den fremragende sanger Vadim Kozin, som i 1945 blev dømt og forvist til Magadan. Kommer på tur til Kolyma, besøgte Orekhov og hans kone altid Kozin, spillede musik sammen. Der er lydoptagelser, hvor Sergei Orekhov ledsager Kozin på guitaren, som synger og spiller klaver.
Imidlertid klagede mange musikere, der optrådte med Orekhov, over nogle vanskeligheder med at arbejde med guitaristen: til tider var han så nedsænket i musik og var glad for improvisation, at han glemte partnere. Generelt levede han i musik: det lød konstant i hans hoved, han komponerede flere og flere nye arrangementer og variationer af sange og romancer. Under forestillingen lukkede Orekhov øjnene, og publikum havde indtryk af, at han spillede, ikke kun med hænderne, men også med ansigtet og med hele sin krop.
Musikerens utrolige ydeevne underminerede hans helbred: I stedet for at lytte til råd fra læger og hans kones anmodninger om at hvile og helbrede sit hjerte fyldte Orekhov sig med arbejde. Og han døde endda af et hjerteanfald under en øvelse med balalaika-spilleren Valery Mineev. Dette skete i det 63. år af musikerens liv den 19. august 1998. De begravede Sergei Dmitrievich i Moskva på Vagankovsky kirkegård.
Personlige liv
Kone til Sergei Dmitrievich Orekhov, sanger Nadezhda Andreevna Tishininova, er fra Belgorod. De mødtes, mens de besøgte fælles venner, da Orekhov var 28 år gammel. Pigen blev fascineret af personligheden og især af den unge guitarists dygtighed, der udførte klassiske stykker og romancer hele aftenen. Det syntes hende, at ikke en musiker spillede, men et helt orkester. Fra det øjeblik blev unge bundet ikke kun af kærlighed, men også af fælles kreativitet. Parret boede sammen i 33 år - indtil guitaristens død. Der var ingen børn i ægteskabet. Nadezhda Tishininova overlevede kun sin mand med fire år, og alt dette i kort tid kunne hun kun tænke og tale om sin elskede kone.
Karriere
Sergei Dmitrievich Orekhov, der var en fremragende syvstrenget guitarist, ventede ikke på officiel anerkendelse af myndighederne, modtog ingen statslige priser og titler. Han blev sjældent filmet til tv, men han rejste med koncerter i hele Sovjetunionen og mange fremmede lande. Hans kone Nadezhda Tishininova gik ofte på turné rundt i landet med ham. Sammen med andre musikere holdt de 2-3 koncerter om dagen og samlede fulde haller af fans. I udlandet var Orekhov i Jugoslavien, Tyskland, Polen, hvor han optrådte meget med succes på festivalen. Dette blev efterfulgt af invitationer til Frankrig, USA, Grækenland og andre lande. Han var utroligt elsket af unge musikere over hele verden, mange mennesker ønskede at komme til hans koncerter, selvom han kun udførte et eller to solo-stykker. Engang kom den berømte spanske guitarist Paco de Lucia til USSR på turné, og da han blev spurgt, hvilken af de sovjetiske musikere han gerne ville tale med, sagde de Lucia: "Jeg har kun brug for Orekhov!"
I 1985 indspillede Sergei Orekhov sammen med en anden guitarist Alexei Perfiliev på Melodiya-firmaet den eneste syvstrengede guitarplade (arrangementer og arrangementer). Derudover blev der optaget af hans optræden i Paris. Og i USA blev der udgivet noter med transkriptioner til guitar af gamle russiske romantik - især "The Coach" og andre.
Sergey Orekhov prøvede sig også som komponist: han komponerede små stykker - etudes, valser, mazurkas, men for det meste lavede musikken arrangementer eller skabte variationer af populære sange og romancer - "I Met You", "Chrysanthemums", "There er møder kun en gang i mit liv "," Moskva aftener "," Blå tørklæde "og andre.
Et andet område af Orekhovs aktivitet var transponering af musikalske kompositioner mellem syvstrengede og seksstrengede guitarer. Musikeren var lige så mesterlig i teknikken til at spille både den ene og den anden guitar, skønt hans sjæl naturligvis lå med syvstrengen - han betragtede det som et ægte russisk instrument, der var i stand til at formidle alle træk ved national kultur. Imidlertid indså han, at den seksstrengede guitar blev mere og mere populær og forsøgte at udvide sit repertoire så meget som muligt.
