Vadim Yegorov, en lærer efter uddannelse, en psykolog af profession og en digter efter kald, lykkedes i mange år at kombinere videnskabeligt arbejde og litterært arbejde. Mærkeligt som det kan synes, hjalp musik kandidaten til psykologisk videnskab og et medlem af Writers 'Union med at træffe et valg til fordel for det, han elsker. Dette var uhøjtidelige melodier, der lød i dybden af hans sjæl.
Vadim Vladimirovich Egorov i dag er en anerkendt klassiker af forfatterens sanggenre. Ejeren af guldmedaljen "Bard of Russia" blev tildelt den nationale offentlige pris "Taknemmelighed" for hans fremragende bidrag til den gyldne fond af forfatterens sang. Egorov har gentagne gange ledet juryen for den største forfatteres sangfestival i Rusland. Valeriya Grushina er faderen til Singing Source KSP og Young Winds festival. En af hans berømte sange "Clouds" gav navnet til Voronezh-sammenslutningen af bards. Og det hele begyndte for lidt mere end et halvt århundrede siden. I 70'erne så den unge Vadka Egorov mindst af alt sin poetiske fremtid som sangskriver.
Med litteratur og musik - siden barndommen
Et efterkrigsbarn, Vadim Egorov, blev født den 7. maj 1947 i en militærgarnison stationeret i byen Eberswald (DDR). Siden 1949 begyndte familien Egorov at bo i Moskva.
Forældre arbejdede som skolelærere. Min far underviste i russisk sprog og litteratur. Vladimir Alekseevich Egorov elskede og kendte poesi meget godt, han skrev poesi selv. Der var et stort antal bøger i huset, og Vadim læste meget. Drengen voksede op omgivet af den utrolige kærlighed fra sin mor, Rebekah Iosifovna Gurevich. Hun insisterede på, at hendes søn skulle få en musikalsk uddannelse. Drengen var tilbageholdende med at studere violin, men han kunne godt lide at spille klaver.
I en alder af 11 hørte Vadim i radioen sangen til Ada Yakusheva "Blue Snowdrifts". Dette blev en motivation for en meget ung dreng til at udtrykke sine tanker på papir og skabe. I et interview med Tatyana Vizbor indrømmede Egorov engang: "Med ord," lyt, glem et stykke tid, jeg døde. " Vadim skrev sine første digte i en alder af 14 år, den første sang ved 16.
"Singing flock" MGPI
Valget til fordel for fakultetet for filologi ved Moskvas pædagogiske institut blev ikke taget, fordi lærerne var Vadims forældre. Den unge mand drømte om succes på det litterære område. Men det var umuligt at komme ind i det litterære institut uden erfaring og seriøse publikationer. Og i den håbende digters arsenal var kun de første teenage-epigone-digte, der blev offentliggjort i Smena-magasinet. Her var der en mulighed for at få en liberal kunstuddannelse, forbedre sig under vejledning af en talentfuld professor. Og vigtigst af alt begyndte han at studere i en stærk litterær forening sammen med de fremtidige digtere T. Kuzovleva, V. Delone, A. Yudakhin.
Universitetet, hvor novice-digteren Vadim Egorov kom ind i 1964, blev på det tidspunkt kaldet "Moscow Singing Institute". En hel galakse af første generations bards opstod fra væggene i Moskva State Pedagogical Institute, blandt dem var Y. Vizbor, Y. Kim, B. Vakhnyuk, A. Yakusheva, V. Dolina. De overførte stafetten til sangtraditioner til de næste studerende og samlede dem i en "sangflok" ledet af "leder Bulat" (som det synges i en af Yegorovs sange). Vadim optrådte ved instituttets amatørkoncerter, offentliggjorde poesi i den store oplag "Leninist". At finde et sted i hovedstadens studenterfolklore ved det femte år blev han den anerkendte poetiske leder af instituttet.
Fra 1964 til 1969 blev de første sange skrevet, som blev sunget af andre - "Spor", "Lanka", "Venner forlader", "Pierrot". På Pirogovka fandt forfatterens poetiske og sangdannelse sted. Et slags springbræt var den fleksible disk med optagelsen af sangen "I love you, my rains", som blev udført af S. Nikitin, udgivet i 1970 i magasinet "Krugozor". I lang tid var Egorov flov over at synge sig selv og gav sine kreationer til andre kunstnere. På instituttet var det duetten af T. Komissarova og L. Freiter, som var populær på det tidspunkt. Hans sange blev udført og indeholder stadig mange bards og KSP-Schnicks på deres repertoire.
Egorov udførte sin første sceneoptræden til akkompagnement af et klaver, og i en alder af 30 mestrede han den seksstrengede guitar. Vadim har 4 guitarer, en af dem er forfatterens, håndlavet af mester Perfiliev. Men mest af alt elsker han sin første seksstrengede, som han formåede at købe for to og en halv teknisk løn. "Normalt lugter instrumentet som træ og lak, og denne guitar lugter som mit liv!" - sukker Egorov.
Hvor meget en kone og børn betyder
Som tredjeårsstuderende ved Moskva State Pedagogical Institute, desperat forelsket i Tanechka Petrovskaya, den første skønhed i regionen og museet for instituttpoeter og kunstnere, blev Vadim gift i en alder af 19 år. Det fødte vejr - en datter og en søn - blev karaktererne i hans populære sange ("Daughter's Monologue", "Children's Aeronautical" osv.). Alt i familien var traditionelt, som det skulle have været i sovjetiske tider: mor opdragede børn, far tjente penge.
Vadim Vladimirovich arbejdede på Research Institute of Defectology ved Academy of Pedagogical Sciences i USSR. Han holdt koncerter i weekender og aftener. At være engageret i videnskabelige aktiviteter modtog Egorov titlen kandidat til psykologisk videnskab, men nægtede at skrive sin doktorafhandling. Valget blev foretaget til fordel for poesi og musik. Siden 1996 er Egorov blevet en "fri kunstner", der kun helliger sig til litterære og koncertaktiviteter.
Mens faren rejste med forestillinger rundt om i landet og i udlandet, fløj to kyllinger ud af forældrenes rede.
Datter Anastasia dimitterede først fra medicinsk skole, arbejdede derefter på det russiske åbne universitet og er i øjeblikket ved at realisere sine kreative evner som fotokunstner. Son Ilya er en velkendt kardio-reumatolog, læge i medicinsk videnskab, en konsulent til tv- og radioprogrammer om sundhedsemner. Den arvelige læge gennem sin mor har litterære og musikalske talenter arvet fra sin far. Han er forfatter til lærebøger og videnskabelige artikler, er en af de ti bedste medicinske undervisere i Rusland. Og Ilya Vadimovich spiller også guitar og synger: han har gentagne gange deltaget i bardfestivaler; han udførte en af sangene på sin fars disk "Waltz by the Light of Lanterns"; i 2009 udgav han sit soloalbum "Deconstructing the Lines of Letters".
Romantiske tekster på scenen og i livet
I et interview med pressen svarer Vadim Vladimirovich spøgende, når han bliver spurgt, hvad han elsker mest: "Mælk, skat og kvinder - selvfølgelig i hans kones person." I mange år i den "relevante gruppe" havde poeten-psykologen kun en person, hans kone. Tatiana var hovedkritikeren af de poetiske linjer, han skrev, og den første lytter til de sange, han skabte.
Digterens nuværende mus er pristageren af Grushinsky-festivalen Vesta Solyanina, et møde med hvem der fandt sted på et af AP's koncertsteder. Den kreative og familieunion deltager i forskellige bard-sangfestivaler. Kunstnerens repertoire med en dyb, sjælfuld stemme inkluderer sange af Vadim Egorov, skrevet både for flere årtier siden og for nylig.
Munter forfatter af triste digte
Vadim Egorovs kreative bagage består af 4 vinylplader og 8 cd'er, hvor der er optaget ca. 200 sange. Digterens bibliografi læser 5 samlinger og en to-bind udgave.
Vadim Vladimirovich betragter A. Voznesensky, E. Evtushenko som vartegn i poesi. Respekterer digtere af hans generation som Y. Levitansky, B. Samoilov, Y. Moritz, B. Chichibabin. Blandt hans yndlingsforfattere og kunstnere inden for genren af bardsange, navngiver han Yu. Vizbor, Yu. Kim, E. Klyachkin, V. Berkovsky, S. Nikitin, A. Dulov. Bulat Okudzhava er anerkendt som lærer med stort bogstav og det højeste kriterium for kunstnerisk og lyrik.
Meget af, hvad Vadim Egorov skrev i flere årtier, er selvbiografisk, og de fleste sange og digte kan kaldes tilståelse. Det er forbløffende, at en person, der stammer lidt af natur, lægger sin sjæl og følelser i de skrevne linjer, læser dem uden tøven. Det vigtigste for forfatteren er ordet. Dette er sandsynligvis grunden til, at han ikke engang betragter sin sang som musik, men siger, at det bare er en ukompliceret melodi. Efter hans opfattelse er kun forfatterens sang god, som "med alle fire poter står på ordet".
Sjældent har Yegorov en nøjagtig scriptplan for en forestilling. Nogle gange udvikler alt sig spontant og afhænger af stemningen, af pigens smil i tredje række, af publikums udseende rettet mod scenen. Han er følsom over for noter fra publikum med en anmodning om at udføre dette eller det andet værk. Dette simulerer stort set programmet, bestemmer atmosfæren og karakteren af koncerten. Derfor går folk i dag, som i de fjerne 70'ere, til et møde med Yegorov for ikke kun at lytte til hans stille stemme og fantastiske (og han siger "dyster") poesi. De taler med en mand, der kom på scenen med en guitar, en notesbog og et ønske om at synge, hvad hans hjerte ønsker. Det vigtigste for ham er at formidle den indlejrede tanke til offentligheden og fremkalde følelser. Nå, hvis han sang dårligt, betyder det "han brændte ikke sjælen".
Anerkendt som en klassiker af den bardiske genre, forfølger Yegorov ikke udbredt berømmelse. Han henviser simpelthen til det faktum, at mange af hans sange er "populære" uden tilskrivning.”Det faktum, at dine sange synges, giver en følelse af indre selvforsyning,” siger Vadim Vladimirovich. Nogle af journalisterne spurgte ham, hvad han ville gøre i en situation, hvor alt, hvad han skrev, skulle forsvinde undtagen en sang. Egorov svarede, at han ikke ville forlade det, der var populært ("Regn", "Venner rejser", "Badning"), men "Skynd dig ikke" - en sydlig romantik. Og han tilføjede: "Jeg elsker virkelig denne sang … som om den ikke var min."
I en af de nyligt skrevne sange opfordrer den munter forfatter af triste digte til:”Lad os leve, lad os leve! Og resten er en bagatel i livet!"
