Gustav Klimt (tysk Gustav Klimt) - østrigsk kunstner, grafiker, bogillustrator (14. juli 1862, Baumgarten, Østrig-Ungarn - 6. februar 1918, Wien, Østrig-Ungarn).
Hans maleri "Kyset" er blevet en national skat i Østrig. Hun begejstrer fantasien om påvirkelige naturer med sin åbenlyse erotiske orientering og får dem til at gå i puslespil i forsøg på at løse gåden - som forfatteren portrætterede for mere end 100 år siden på dette lærred med enestående skønhed.
Kunstskandale
I 1894 fik den østrigske kunstner Gustav Klimt i opdrag at færdiggøre en ordre om at male tre malerier, der skulle dekorere loftet i Hall of the University of Vienna.
I 1900 blev den første af dem, "Filosofi", vist på udstillingen i Wien Secession og lavede et stænk med et minustegn. Klimt blev voldeligt angrebet, fordi det ifølge den konservative offentlighed og universitetsprofessorer smed af pornografi. I stedet for den forventede allegoriske skildring på traditionel vis fyldte kunstneren lærredet med naturligt malede nøgne kroppe. Hvad der forårsagede utilfredshed og blev opfattet som umoral.
Det samme billede, i samme 1900, udstillede kunstneren på verdensudstillingen i Paris. Der lavede hun også et stænk, men nu med et plustegn og modtog endda en guldmedalje. Klimts andet maleri, Medicin, vandt også beundringen fra det parisiske kunstsamfund.
I mellemtiden er striden mellem Gustav Klimt og kunderne vokset til en alvorlig og er vokset til den såkaldte "kunstskandale". Hvad var resultatet?
Først det tredje billede - "Jurisprudence", Klimt er skrevet på en endnu mere trodsig måde.
For det andet købte August Lederer alle tre "fakultetsmalerier" fra universitetet i 1905, kunstnerens protektor, protektor og ven.
For det tredje “der ville ikke være nogen lykke, men ulykke hjalp”: Klimt holdt op med at acceptere regeringsordrer. Han ændrede accenter i sit arbejde: han malede landskaber og portrætter. Takket være denne omstændighed dukkede sådanne mesterværker fra den "gyldne periode" som "Portræt af Adele Bloch-Bauer" ("Gylden Adele"), "Judith I" og "Kyset" op.
Klimt blev beslaglagt med forvirring efter en så ubehagelig historie med "fakultetsmalerier". Kunstnerens ry og popularitet blev væsentligt rystet. I et brev til en ven skrev han: "Enten er jeg for gammel eller for nervøs eller for dum, men der må være noget galt." I denne tilstand begyndte han i 1907 at skabe et maleri, der i fremtiden måske bliver hans mest populære arbejde og en national skat i Østrig.
Med dette arbejde af ham ramte han straks mærket. Kiss blev købt i Galerie Belvedere, Wien for en fabelagtig sum for de tidspunkter, selv før det var færdigt. Galleriet betalte 25.000 kroner. Til sammenligning: tidligere i Østrig var den højeste pris for et maleri kun 500 krooner.
Handlingen, der finder sted på billedet. Modsatte meninger
Hvis vi taler om publikums opfattelse af handlingen, der finder sted i "Kyset", er alt ikke entydigt.
Uden tvivl et billede af erotisk indhold. Dette er ikke kun angivet af krammen og selve kyset. Kunstkritikere mener, at mønstret af en mands påklædning ligner et falsk symbol, og ornamentet på hans elskers tøj er igen et kvindeligt intimorgan. Parret er oversvømmet med gylden regn svarende til det, som Danae blev overvældet af Zeus.
Kunsthistoriker Albert Elsen bemærker: "Hans model udgør ikke … Hun ser bevidst ud, at hun er alene med en mand, der ikke dybt tiltrækkes af hende som et poetisk billede, men som en kvinde."
De fleste fans af billedet opfatter, hvad der sker på det, som en romantisk scene: et par elskere absorberes af hinanden i deres univers, lidenskab blusser op, en kvinde smelter i en mands hænder.
Men der er en anden mening: nogle ser ikke et frivilligt samtykke til et kys fra en kvindes side. Manden undertrykker hende med sin dominans og brugte klart fysisk styrke. Kvinden faldt på knæ og holdt op med at modstå i den åbenlyst ulige kamp. Hun er ude af stand til at undvige kyset, haltet halt, hendes haltede hænder prøver ikke at kramme sin kæreste til hende. Den ene hånd, ligesom en pisk, hænger rundt om halsen, og den anden holder svagt den mands stærke hånd, der er optaget af varme følelser.
Hvem er afbildet på billedet. Gætter
En kender af kunstnerens arbejde og forfatteren af en bog om ham, Alfred Weidinger, mener, at i billedet "Kysset" skildrede Klimt sig selv og sin mangeårige kæreste Emilia Flöge. Men dette modsiger udsagnet fra Klimt selv:”Jeg har aldrig malet selvportrætter. Jeg er meget mindre interesseret i mig selv som emne for et maleri end andre mennesker. " Hvad Emilia angår, er der heller ingen sikkerhed for, at dette er hende. Begge efterlod ingen forklaringer på The Kiss. Deres korrespondance kunne kaste lys. Men Flöge brændte brevene efter Gustavs død. Og de fundne postkort, som de sendte til hinanden, afklarede ikke noget, selv i deres personlige forhold.
Nogle mener, at Adele Bloch-Bauer, konen til den wienske industrimand Ferdinand Bloch, hvis portræt - "Golden Adele", han malede i 1907, tjente som billedet for den smukke dame fra "Kysset".
Atter andre så i skikkelse af heltinden på billedet den rødhårede Hilda Roth - en model, som han malede i værker som "Danae", "Guldfisk".
Der er også en helt melodramatisk, ubekræftet romantisk historie. Det ser ud som dette: en bestemt rig mand bestilte et billede af Klimt med en anmodning om at skildre ham i et kys med sin brud. Da han så det færdige værk, spurgte han kunstneren, hvorfor der ikke var noget mundkys på det. Som han angiveligt svarede på, at han ønskede at vise kærlighed, den uhyggelige intensitet af et voksende ønske, der forventede yderligere begivenheder. Kunden og hans elskede var tilfredse med denne fortolkning. Men faktisk skjulte Klimt angiveligt den virkelige sandhed og indrømmede ikke, at han selv blev forelsket i en pige. Derfor ville han ikke skildre hende, der kyssede en anden mand, men i billedet af en mand, der omfavnede hende, portrætterede han sig selv, derfor skjulte han ansigtet til billedhelten. Her er et interessant plot.
I virkeligheden er der ingen utvetydig mening om, hvem der er afbildet i skabelsen af Klimt. Alle forsøg på pålideligt at identificere billederne af maleriet med bestemte mennesker har hidtil været mislykkede.
Journalisten Adrian Bridgbassi skrev i en artikel på 150-årsdagen for Gustav Klimt, der vurderede omfanget og betydningen af Kiss, at dette billede overgår alle forventninger i modsætning til den lille og overvældende Mona Lisa. Kaster en skygge over et maleri, der er mere æret i verden, forklarede han, at The Kiss gør, hvad et stort kunstværk skulle gøre: det holder blikket, får dig til at beundre dets æstetiske kvaliteter, inspirerer et ønske om at forstå, hvad der ligger bag dets ydre side.
