Blandt de klassiske musikstykker er der dem, der straks huskes, indgraveret i hukommelsen. Disse inkluderer den første del af Orffs Carmina Burana og Ravels Bolero. Denne liste inkluderer også "Bahiana nr. 5", skrevet af Villa-Lobos.
Selvom ikke alle vil lytte til et velkendt værk til slutningen, har de allerførste søjler en fortryllende effekt på alle lyttere. Forfatteren af denne fantastiske skabelse er den største skikkelse i sydamerikansk musik, den brasilianske komponist Heitor Villa-Lobos.
Fødslen af en idé
Han havde ikke en professionel uddannelse. En talentfuld selvlært mand klarede sig uden ham og skabte musik i forskellige genrer. Musikeren efterlod ikke kun omkring tusind kreationer, men grundlagde også de vigtigste musikinstitutter i Brasilien.
Bach var Villa-Lobos foretrukne komponist. Så musikken besluttede at skabe noget nationalt i stil med sin yndlingsforfatter. Idéen om konceptet blev født under hans ophold i Paris, hvor musikken forbedrede sig. Han vidste om Stravinskys eksperimenter i stil med musikalsk neoklassicisme, det moderne sprogs enhed og principperne for traditionel musik.
Da han kom hjem, begyndte brasilianeren at arbejde med suiter med toccata og fuguer i Bach-stil, men med en brasiliansk folkemusikssmag. Vila-Lobos satte sig for at finde grænsen mellem masselytterens smag og de lokale musikelskers præferencer, der ikke anerkendte nationale folketoner som kunst.
Skabelse
I løbet af 15 år blev der oprettet 9 brasilianske bachianer, i alt 29 stykker. Den femte er den mest berømte. Der er to dele i den, selvom der oprindeligt kun var Aria, den meget populære melodi. Forfatteren sluttede anden del efter syv år.
Der var ingen vokalisering i den første udgave: stemmen blev erstattet af en cellosolo. Hvem gav ideen om at udskifte instrumentet med en stemme er ukendt, men det viste sig glimrende. Aria forherligede forfatteren over hele planeten. I skaberenes hjemland nyder imidlertid Toccata fra The Second Bachiana, The Deep Cuckoo, stadig stor succes. Det samme navn gives til et lille smalsporetog, der snurrer sig mellem bosættelser.
Mange af værkerne er dedikeret til komponistens elskede, violinist og musiksekretær Arminda. Hendes navn er skjult under pseudonymet Mindinha. Den femte Bahiana åbnede en liste over kreationer, som pigen fungerede som en mus for.
inspirationskilder
Villa-Lobos kaldte "Arias" for alle de melodiske stykker i den franske tradition. Der er ingen henvisning til operaen i titlen. Modellen for det berømte stykke er Bachs Aria, anden sats af den tredje orkestersuite. Den anden kilde kaldes "Vocalise" af Rachmaninoff. Faktisk er dette den russiske Bahiana. Det kombinerer teksterne til den tyske klassiker og russisk melodiøsitet. Ideen glædede Villa-Lobos, som omarbejdede ideen på sin egen måde.
Men stadig er teksten, omend kun i midten, i den brasilianske forfatter. Det blev skrevet af Bahiana's første kunstner, sanger Ruth Valadares Correa. Det fortæller om månen, der beundrer sin refleksion i havvandene, og en sky, der langsomt svæver over nattehimlen.
Hvorfor netop dette arbejde skabte en sådan fornemmelse, er ukendt for nogen, selv sandsynligvis for forfatteren. Imidlertid kom ideen om en vidunderlig melodi til hans hoved i et virkelig lykkeligt øjeblik: en fascinerende rytme, en melodi, der flyder som en flodstrøm og en mystisk hypnotiserende sang af en duet af en mand og en cello.
