Henri Matisse er en fransk maler og billedhugger kendt for sine udforskninger af at formidle følelser på lærred gennem farve og form. Malerierne fra den franske kunstner er slående i deres originalitet. Den anerkendte leder af Fauvisme prøvede mange retninger inden for billedkunst, inden han skabte sin egen stil, præget af en uhæmmet karakter.
Biografi
Henri Emile Benoit Matisse blev født den 31. december 1869 i byen Le Cato-Cambresi i Picardie i det nordlige Frankrig. Hans far var en succesrig kornhandler. Drengen var den førstefødte i familien, så hans skæbne var forudbestemt fra fødslen, mens den første arving var forpligtet til at overtage sin fars forretning i fremtiden. Drengen arvede dog generne fra sin mor, der elskede at bruge sin fritid på at male keramikhåndværk.
På trods af barnets hobbyer forberedte de Anri til den fremtidige familievirksomhed i detaljer, han studerede i skolen og derefter på lyceum. Imidlertid tog den stædige søn mod sin fars vilje til Paris for at studere jura. Med et eksamensbevis langt fra kunst vendte han hjem, hvor han arbejdede som kontorist i flere måneder.
Den store kunstners skæbne blev bestemt af sygdom. Den begavede kunstners kreative biografi begyndte i 1889, da Henri kom til en kirurg med blindtarmsbetændelse. Han kom sig efter operationen i to måneder. For ikke at kede sig, tog Matisse maleartikler og begyndte at kopiere farvekort. Det var på dette tidspunkt, at den unge mand endelig besluttede, hvad han ville afsætte sit liv til.
At lære og komme i gang
Henri mislykkedes sin debutoptagelse på Moskva Kunstskole, så han gik til uddannelsesinstitutioner med mindre titler, hvor han blev introduceret til det grundlæggende i maleriet. Matisse trådte ind i den eftertragtede kunsthøjskole, værkstedet for Gustave Moreau, i 1895.
I begyndelsen af sin karriere omfattede hans interessekreds samtidskunst, men Henri var også nysgerrig efter den japanske retning. Symbolisten Moreau sendte sine elever for at lære at "lege med farve" i Louvre, hvor Henri kopierede malerier og forsøgte at efterligne klassikerne i maleriet. Hans mester lærte at "drømme om farve", herfra havde Matisse en idé om at finde passende nuancer til at formidle følelser.
I kunstnerens tidlige arbejde kan man observere en blanding af Moros lære med lånte elementer fra anerkendte mestre. Især stilleben "En flaske schidam", hvor på den ene side mørke farver forråder efterligning af Chardin, og en blanding af sort og sølv og brede streger - Manet.
Henri indrømmede, at han intuitivt opfatter den udtryksfulde side af farve. Ved at gengive efterårslandskabet tænker han ikke over, hvilke farvenuancer der passer til denne årstid, han er kun inspireret af efterårets fornemmelser. Således vælger han farver ikke i henhold til nogen videnskabelig teori, men efter følelse, observation og erfaring.
Efter klassikerne vendte kunstneren sig til impressionisterne, især Vincent van Gogh. Stadig kedelig i de tidlige værker blev farven gradvist rig, under indflydelse af impressionisme begyndte Matisses egen unikke stil at dukke op.
I 1896 begyndte de første lærred fra nybegyndermaleren at blive udstillet i kunstsaloner. Den første separatudstilling skabte ikke særlig glæde blandt kunstkendere. Henri Matisse forlod Paris til det nordlige Frankrig, hvor han prøvede sin hånd ved teknikken med punktslag.
På dette tidspunkt blev det første mesterværk skabt - "Luksus, fred og fornøjelse". Revolutionen i kunstnerens arbejde skete i 1905. Matisse skabte en ny stil i maleriet kaldet Fauvisme. I efteråret præsenterede Henri to værker på udstillingen - portrættet "Woman in the Hat" og maleriet "Open Window". Energien i farver chokerede publikum, og en bølge af forargelse faldt på kunstnerne
Grundlæggerne af stilen blev kaldt Fauves, det vil sige vilderne. Men sådan opmærksomhed bragte Matisse popularitet og gode penge: malerierne havde fans, og de var glade for at købe værker.
To af hans mest berømte lærred - "Dans" og "Musik" - Matisse skabte til skytshelgen Sergei Shchukin. Mens han arbejdede på skitser, ville kunstneren skabe noget, så en person, der kom ind i palæet, skulle føle lettelse og fred.
Efter arbejde gik kunstneren på en rejse til det østlige eventyr i Algeriet, og da han kom tilbage, satte han sig straks ned for at arbejde - "Blue Nude" blev skrevet. Derefter rejste kunstneren til Europa og Amerika. På dette tidspunkt begyndte hans arbejde gradvist at miste tegn på Fauvisme, var fyldt med subtilitet og særlig dybde, en forbindelse med naturen dukkede op.
Personlige liv
Tre kvinder prydede Henri Matisses personlige liv. I 1924 blev kunstneren først far - Carolina Zhoblo fødte malerdatteren Margarita. Imidlertid blev Amelie Pareyre den officielle kone til Matisse. Denne pige blev den første nære person, der ubetinget troede på hans talent.
I et ægteskab med Pareyre blev sønner af Matisse født: Jean-Gerard og Pierre. På det tidspunkt tog parret Margarita ind i deres familie til uddannelse. I lang tid indtog datteren og kone stedet for kunstnerens hovedmusik og modeller. Et af de berømte lærred dedikeret til hans kone er Green Stripe, malet i 1905.
Men på det tidspunkt slog portrættet af den kvinde, han elskede, de daværende kunstkendere med sin "grimhed". Publikum mente, at repræsentanten for Fauvisme denne gang gik for langt med lysstyrken i farver og ærlig sandfærdighed.
På toppen af hans popularitet, der faldt i 30'erne, besluttede kunstneren at finde en assistent. Matisse boede i Nice på det tidspunkt. Så en ung russisk emigrant, Lydia Delektorskaya, dukkede op i huset, der begyndte at udføre kunstnerens sekretærs opgaver. Engang så Matisse ved et uheld Lydia i sin kones soveværelse og skyndte sig straks at tegne hende. Siden da er pigen blevet den sidste og uerstattelige mus i Matisse.
Derefter skiltes Amelie fra sin berømte mand, og Dilektorskaya og Henri havde et harmonisk forhold. Lydia er afbildet på en hel spredning af tegninger og malerier, blandt dem lærredet “Odalisque. Blå harmoni”. Henri Matisse døde den 3. november 1954 i Nice af et mikroslag.
